super junior show(SJ什么意思)
资讯
2023-11-17
198
1. super junior show,SJ什么意思?
是Super Junior的简写,SJ一般指Super Junior。
2005年11月6日,Super Junior正式出道,于韩国SBS电视台音乐节目《人气歌谣》首次登台表演出道曲《Twins (Knock Out)》;11月11日,发行单曲《You Are The One》;12月5日,发行首张韩语正规专辑《SuperJunior 05》;12月12日,专属综艺节目《Super Junior Show》首播 ;12月16日,Super Junior与东方神起合作发行了圣诞合集单曲《Show Me Your Love》
2. 韩庚公布新恋情?
从自己公布恋情这件事本身来看,可能背后有几层原因。
1、双方对恋情的笃定,特别是更为保守的韩庚。
从未公开过恋情,且从前还因为节目被问恋情而与收视霸主芒果台发生冲突的韩庚,这回却主动公布恋情,不能不让人产生这种联想——大概是韩庚对恋情非常确信吧,否则对感情向来低调不提的他,也不会突然选择公布。
而卢靖姗虽然从小在香港长大,念中文学校,但毕竟是混血儿,个性多少都有香港人说的所谓的“鬼妹”性格,对这些比较看得开,公开恋情大概不算什么大事,即使是她借《战狼2》一夕爆红的今天。
不过韩庚和卢靖姗两人相识不过数月就公开热恋,可见个性或许非常契合。在金鸡奖上,一起颁奖的两人,韩庚夸卢靖姗《战狼2》出色,卢靖姗就含羞而谦虚的说,那其实跟我一点关系都没有,都是京哥(吴京)的功劳。看她的神色并不像简单谦虚,确实是这么想的,如此品行还是非常值得一交。
2、到了适婚年纪,想婚了无论是韩庚还是卢靖姗出道都十多年了,韩庚更经历泡菜的辉煌及回国后短暂辉煌后的长期低潮期,及至《前任2》的大卖,才洗脱近八年的阴霾,在低潮期虽然并不太差,但这种海浪式的人气高低潮轮换最能让人找到真实的自己。
个性偏内向不善言辞的韩庚,遇上个性开朗外向会表达的卢靖姗,可说是绝配了,在金鸡奖上,韩庚也被卢靖姗的口才压倒,可能好感就是这时建立的吧,其实渔人看到消息的第一反应是觉得他们不合适,但仔细回想分析他们的性格和经历后,发现恰恰相反,他们非常合适,而且不是如此合适,稳重的韩庚是不会选择主动公开的。
分享金鸡奖上那一小段
在金鸡奖上,卢靖姗更搞笑问韩庚,“那你今天晚上是不是会唱一首歌给我,然后大喘气接着说,和大家听呢?”语气非常诙谐爽朗。
相对的,木讷的韩庚口气就平淡的多,有点按照台词照本宣科,没有给个甜蜜的反应;
可见双方性格的差异,卢靖姗非常放松而韩庚有点紧张,我想下了台韩庚后悔的同时也会对卢靖姗的优点印象深刻吧。
3、如果不是《前任》的大热大卖,韩庚大约也不会主动公开恋情《前任》的大卖,使得韩庚从心底里送了一口气,虽然他也出演了不少名导的作品,但在电影上,总是戏红人不红,没有一个真正属于自己能让人记住的角色,而《前任》系列,确实是他这么多年来,最让人记住的角色,更有人评论称,忘了那是韩庚,这对韩庚而言,应该是做演员最大的安慰。
大概是这些粉丝的认同,让韩庚能更加笃定的做自己吧
事业重回稳定,那么遇上合适的人生伴侣,是可以考虑公开的,在渔人看来,《前任》之后的韩庚是开启事业和人生第二阶段的好契机,如果一年内,韩庚和卢靖姗宣布结婚的消息,是毫不让人意外的。
3. 怎么入行影视特效行业?
了解你想去的公司。
事先仔细调查和了解你想去的公司特别重要。这个真心不用多说,比如你是公司的人力资源,摆在你面前有两个人,假设技术水平一样。一个人对公司的项目,技术,历史,未来和习惯都很了解,另一个人只是能准确说出公司名称而已。你要谁?
重要性也同样体现在其他方面,比如他们需要什么样的人才,是要高深的研发人员,还是要成熟的艺术家?比如你刚刚毕业,艺术能力不是很优秀,你想要去Weta那种充满高龄老艺术家的公司,是不是有点希望渺茫了。公司往往都会在接到新的大项目之后的几个月大量招聘,那时候应该是你应聘可能性最高的阶段。这和卖东西一样,注意天气预报,北京要出现雾霾的时候,你赶紧大批量投放口罩广告,收益是最大的。
有人问了我关于给学校看的作品集有什么规范,这个我还真的不知道。不过基本的原则应该差不多,只是学校看的话,会不会要你各方面都有作品。这个还值得研究。如果你是在需要看作品集的学校里上学的话,请告诉我相关的经验。
不过对于Basecamp这种培训来说,作品集的要求跟应聘公司是一样的。
你的优势在哪?
清楚地知道你自己的优势在哪也是很重要的,我在几年的工作中也不断地在寻找自己的确切方向。是技术还是艺术。如果你的数理能力出众,程序方面逻辑思维也很缜密灵活,那你可能很适合做TD或者R&D。如果你画画很好,数理方面没兴趣,对于镜头和画面构图比较在行,那就选择艺术方向。除非,你就硬要挑战做另外一个方向,也不是不可以,只是很累。或者你在两个方面都差不多的水平,那就可以随便选了。这是一个探索的过程,不是向外找,是向内。跟着自己的心走,而不是根据外界条件改变。整个行业任何部分都不简单,随便一个方向都会让你忙的晕头转向。到头来,无论多难的事情,只要自己喜欢,心甘情愿去做,都会见到曙光。
未来潜在的发展方向。
这就是你要了解自己优势的原因,进了一家公司不是结局,只是另一个开始。你的潜在发展方向如果不想好,那也是另一片不知道出路的森林。特效行业的惯例就是人员流动性很强,你也可以选择在一个地方一直做到最后。但对于多数人来说,那不是现实的情况。如果想走,就得继续进步。话说回来即使你留在一个地方,也还是得不断变得更好才行啊。所以找好自己的优势,按照一个方向发展,走的越远越深你就越有选择权。
大公司里每个人的职责很专精和固定,作品集应该着重展示某一方面。
一般大型特效公司,都有固定的流水线流程。里面按照制作流程分成不同的组或者部门。拿特效(FX)举例,特效组里的人只管做好特效即可,虽然有时候会要求你做预合成和渲染,不过那不是主要的职责。衡量特效师的工作水平就是特效做的好不好,你模型做的再好,素描画的再逼真也没有用。你可以什么都学,什么都会,但是你在应聘的时候要展示的绝对是你自己的本行。我见过好多特效师的作品集里有各种跟踪的作品,灯光的作品。这些不会在本质上给你增加机会。
公司想要什么呢?
你的能力是否能达到项目的要求,只能从作品集里看到。
你的效率是不是够高,这个不好判断,不过公司会从作品集和简历里猜测,或者根本无法猜测,只能让你工作一段时间才知道。
你的发展前途,这个可以从作品集和简历里大概判断出来。
你的人品和诚信,这在面试的时候会大概了解到,不过肯定不够准确。你可以在面试的时候尽情展示自己的人格。
你是否适合团队合作,这大概也可以从简历中大概看出,也可以在面试的时候询问。团队合作者是绝对必要的,好多业界高手就因为无法融洽地在一个团队中工作,跟好多机会失之交臂。电影是创造比所有人才华的总和还要高的一门艺术,团队合作是一定要具备的能力。
好了,终于到作品集了。
作品集的规格。
长度控制在2-3分钟之内,不到两分钟其实也可以,但是质量得高。不过无论你的作品集有多长,都要保证里面的镜头是精品。因为作品集的要求是你只把你最好的作品放进去。有一句话很好“你作品集里最差的作品代表了你的真实水平”,所以你在挑选作品的时候一定要谨慎选择。
尺寸呢,一般来说没有要求。按照我的经验720p是最好的。如果你觉得作品里有很多的丰富细节需要展示可以使用1080p,基本上720p是足够的。1080p的文件会大一些,不容易传输,而且现在很多公司也只接受在线作品集。(Vimeo, Youtube, Youku, Tudou…其实不建议使用Youku和Tudou,这些提供商会严重压缩你的视频而且播放的时候有严重丢帧的现象)所以1080p这种很少人会使用。480p就稍微有点小但是便于传输,如果你的条件有限也可以用,真正好的作品集480p也不会掩盖里面的精彩。
音乐不重要。
好多人包括我自己都会纠结在作品集的音乐上,事实是,它根本不重要。很多工作室在看作品集的时候甚至不开声音。即使开了,也没有人在关注音乐。它只是个点缀。
不同公司有不同的作品要求。
在剪作品集之前,你要看好目标公司想要的是什么样的人,然后挑选合适的素材再剪。动画公司可能相对简单一些,广告公司可能要求你会很多东西会用很多软件,高端电影公司一般会要求你会某一种或两种软件,但作品要做到很精致才可以。
必须确保你作品集里的东西都是你自己的知识产权,否则你将会进入行业内的黑名单,前程灰飞烟灭!!!
如果你是学生,拿出尽量多的好的个人作品,注意质量优先,数量其次。
如果你是有经验的艺术家,拿出你最好的工作作品配合一些个人作品。质量优先,数量其次。
最近几乎每天都会有人给我看他们的作品集,为了帮助他们我需要一直重复一样的话,这也是我决定要写这篇文章的原因。他们其中有还在上学的学生,有刚毕业的学生,有在各种各样公司工作了一段时间的人,也有重新在CG学校学习的人。他们问我,你看我的作品行不行,还有没有什么要改的?
我的天!要改的东西太多了!我该从哪说起呢。说句不好听的话,你的眼睛是不好使么?你做的效果在各个大片里都有类似或者一样的版本,直接对比一下不就知道哪里不行了么。要是你连那些明显的区别都对比不出来,那你觉得你还有什么希望成为一个好的特效师呢?
举几个例子,如果碰巧和你情况一样你别激动,事实就是这样,我无法理解的和根本再也不想看到的作品。在这里模拟一下看作品的人的心态:
* 烟雾拖尾不到一秒就消失不见,去找找参考,实拍的也好电影里也好,你见过哪个烟雾拖尾在一秒内直接就消失不见了的?
* 一群方块或者小球根据各种不同的模式不断变换。这个看的太多了,基本都没有任何意义。你不是做栏目包装,你是要做写实的电影特效,别再展示这种抽象的东西了。
* 超低精度的液体模拟。粒子动态只能让人勉强联想到是水,生成的表面狂闪不止。这个级别是你照着帮助刚刚搭建好了流体模拟的设置,第一次模拟测试看软件是不是正常运行的东西。就像你用新买的笔在新买的本子上划了几笔,仅此而已。那完全不是作品!
* 实拍一个桌子或者一块地面之类的地方,来回移动一下摄像机,然后跟踪出来合成一个盒子或者小玩具车之类的物体上去,不断刷屏展示制作过程。你是跟踪师还是灯光师还是模型师还是合成师啊你?最重要的特效呢?你浪费了看你作品的人30秒的时间在一堆无用垃圾上。
* 一个球在屏幕里到处飘,身上一直发射出一些粒子,五颜六色,奇形怪状的运动。你说说你到底在干啥或者你想干啥?放点别那么抽象的作品行么?
* 一个模型变成无数碎片飘走了。一样的道理,我看不懂你究竟想干什么。是要展示一下软件的功能么?不用你展示了,软件公司展示过了,那个功能真的好使,真能用。
* 某个形状的一个水体,在空中开始掉落或者向某个方向喷射,洒在一个容器里。还是一样的,Naiad或者Houdini的FLIP都可以使用而且很好用,我们都用它做过很多镜头了,不用你继续测试了。做点真正的东西吧。
* 成群的刚体从天上掉落,在地面堆积碰撞。好了大哥,刚体我们也早就测试过了,真的好使。(噢,除非那堆刚体是你自己写的软件计算出来的结果,那样的话我们刮目相看,也许当时就录用你了。)
* 同样的某个功能的测试,我不一一列举了,那只是测试软件是否好使而已,跟你一点关系也没有。那也根本称不上是作品,那啥都不是!
* 装着水的杯子被子弹击穿,一个人自杀用枪把头打破,铁球打碎一面墙,可乐易拉罐上面水珠流动等等这些烂大街的教程内容或者软件帮助的案例文件里面的效果,你就不要再做一遍然后拿出来当作品了。AK,DT,GNOMON,CMIVFX,FXPHD等等,你以为行业里工作好多年的看你作品的人能没看过么?教程里的效果对于真正的电影行业制作要求来讲,只是开始的一个步骤,质量远远达不到行业要求。而且你复制一遍教程的案例只会让看你作品的人觉得你没有创造力。
* 未经渲染和合成的拍屏。这个可以理解和被接受,但是特效工作多数情况里模拟完只占工作的一半,如何渲染和正确合成也是很重要的一个部分。所以如果你想让其他人看清你的实力,最好渲染并且合成完。
你现在知道了什么东西是看作品的人最不想看到的,那好作品怎么做呢,应该注意什么问题呢?大概有这么几点。
* 比例。电影包含的效果上天入地,上山下海。从微观生物到巨型机器人到外星飞船。掌握好比例成了最关键的一点,比例的拿捏是很难的一件事情。
包括大小,速度,纹理大小,细节丰富程度等等。物体下落的速度会直接暗示出它的大小,物体破碎的形状会暗示出它内部的结构和质感,纹理也会影响质感和材质,细节丰富性会影响物体的绝对尺寸,如果一个方盒子的边缘上有很多一排一排的小灯在照射四壁你可能就会感觉这个盒子是一栋建筑。盒子上的某个角落有部分物体脱落,缓慢的向下坠落,你会觉得这个盒子显得更大了。这是速度在影响你对比例的感觉。一个海面,你看见很圆滑的几个波浪在上面,那可能会提示你它只是洗脸盆大小的区域,如果波纹很多,每个大的波纹结构里还有好几个层级的更小波纹叠加在一起,你应该会觉得它是一艘大船大小的区域。这就是纹理在影响你对比例的感知。
* 丰富性。保证了正确的比例之后,你需要提供很多层次的丰富性。
打个比方,你做一个楼房破碎。如何让大家分辨不出真假呢?你要考虑这个,因为很多电影的要求就是特效要看不出真假才可以。你首先需要做一个楼房的模型破碎后的样子,然后用刚体模拟。之后几个大块不断破碎倒塌下来,很好。但还是不够,你可能还需要做破碎模型的边界产生的更小的碎块,跟着大的碎块一起坠落下来。楼房里一定还有其他的物体,在倒塌的时候,一些桌椅电视冰箱空调或者窗户会破碎并且漏出来掉落到地面上。噢,之前那样破碎也许行不通,楼房内部都有钢筋连接,你还需要做出那些受力不那么强的部分在破碎之后被钢筋拉扯的动态,因为那些部分的钢筋可能没有断裂。然后好了?还没有,楼房外侧贴着好多条幅,他们会脱落然后按照布料的样子飘落飘走。楼房里面是不是还有很多电线会被看到?是不是还有某个部分会坚挺地不被碎掉到最后都屹立于废墟中?肯定会有烟的,你看哪个楼房爆破的视频里没有烟的,所以你得做烟。烟被发射器发射出来之后,还要被急速下落的碎块影响气流的运动。在下落的过程中有电线会迸出很多火星,这些火星会穿过烟雾掉落在其他物体上。楼房里用了各种材料,每种材料根据不同的受力情况,碎裂的形态都不可能一样,你都要做出来才行。烟雾是什么?是很轻的杂质。杂质全都一样么?不一样。有沙子,土,混凝土粉末等等。质量不同你要做出足够的丰富性才行,在烟雾中应该有穿过它们掉落的沙子,还有在碎块上滑落的粉末堆。掉落完毕之后会剩下一堆烟雾,这些烟雾会受风的影响被吹到某个方向,会扩散,会消散。浓度会变,颜色也会变。
明白了么?丰富性就在这里面。
再来一个例子,比如你做一个再简单不过的下雨场景。一个空空的黑客帝国风格的街道,路灯照亮的晚上,下着瓢泼大雨。这其实可不简单。你首先要做上亿的水滴落到地上,然后要做出落到地上分裂成若干更小的水滴的模拟,那些小水滴会再次落地分裂。之后呢?你要知道,每一滴从天上掉下的雨水大小都不同,根据位置的风速和自身的交互,落到地上的速度也都不同。所以有些就分裂成了特别特别小的水滴,变成了水雾,有些稍大一些,溅起来几十厘米之后再次落下,还有的更大,没有弹起多高就落下了。那现在就有很多种情况了,水雾会形成很大一片,受风的影响向某个方向飘走。小水滴会像跳舞一样闪烁跳跃在大雨之间。大水滴会基本和地面在一个空间位置,起来一点就落下,累积变成地上一厘米深的水洼。每一滴水落在水洼里都会产生涟漪,涟漪碰到旁边的物体会反射会和其他涟漪叠加,相互影响。雨越下越多,水洼越来越深。再抬头看看大雨,在往远看的时候,大片的雨滴会形成一些图案,这些图案有疏密的变化,会有不同的运动轨迹,他们直接反应了风的大小和风向。大雨落在路灯上会弹开,而且沿着路灯滑下来流到地面水里, 地面的水会往某几个方向流动,因为那边有下水道。
你现在还觉得你做的特效够好么?你还觉得很简单的效果真的简单么?
* 艺术化处理。电影是一门艺术,科学级别的精准不一定适合电影画面的需要,艺术化的处理十分重要。
最重要的,把眼光放高。你要时刻瞄准最顶尖的特效作品,用那个作为标准作为标杆来要求和衡量自己的作品。这样你就不用想太多,就会很容易看到自己的不足。要改进什么,一下就能看出来。
最后放上几个好的作品集给大家参考,我只是随机看的几个,不是多年来储备下来的。所以它们肯定不是我心中最好的:
Luca Vitali - Junior FX TD showreel on Vimeo 这个也有烟雾消失太快的问题,不过作为水蒸气还算可以接受,虽然渲染的不怎么像水蒸气的颜色。另外两个镜头不错。
RENDER PASS on Vimeo 破碎细节很丰富。
showreel 2013 这个没什么说的,有经验的艺术家。
Black Hawk explosion on Vimeo 爆炸的材质和渲染,模拟都很不错。丰富性稍微差了一点。
RND Explosion 04 by Houdini on Vimeo 单纯的一个爆炸,但是细节绝对不少。他考虑了很多东西。
explosion on desert (houdini pyro) on Vimeo 很简单的一个例子,可以看到和地面衔接的部分和里面的颜色变化。
Houdini FLIP Solver RnD on Vimeo 都很不错,20秒的时候那个镜头是亮点。
philips tower implosion on Vimeo 这是实拍的爆破,正好配合上我上面说的丰富性,看里面的细节!
https://vimeo.com/67440849 虽然是WIP但是真实感爆棚了!
Burning on Vimeo 烟和火做的很不错。但作为作品没有太大意义,这是个测试。
Naiad waterfall R&D on Vimeo 很好的瀑布测试,很容易包装一下变成作品。
DeepGold C-130 Airplane Crash on Vimeo 作为学生作品还不错。
// ArtFX OFFICIEL // VOILE NOIR on Vimeo 最近很火的毕业作品,这才是好的毕业作品。法国制造。
// ArtFX OFFICIEL // Making-Of VOILE NOIR on Vimeo 上面的作品的幕后花絮,大家可以学习一下。
Private Video on Vimeo 这个作品集开头尤其好,后面也都不错。
GALE on Vimeo 这个镜头异常成功,我到现在还没真正确定它是不是CG的。
Bachelor Thesis: Explosion Rendering with RenderMan I on Vimeo 自己写的渲染工具,质感很好。
waterfall on Vimeo 朋友的作品,很不错。
Wine bottle break ( Maya DMM, Naiad, Vray) Test 2 on Vimeo 嗯,酒瓶子可以做,但是你要做到这个质量才不让人反感。
Explosion test #1 on Vimeo 细节有些少,不过真心很好。
Maya Fire on Vimeo 棋盘格背景下也可以做的很逼真。
Simulation of destructions on Vimeo Nb的破碎作品集。
Private Video on Vimeo 都是好作品。
Digital pyrotechnics on Vimeo 还是那个人做的烟火特效,很好很强大。
seaplane landing final on Vimeo 浅海效果很好。
HEREAFTER Featurette: Visual Effects Shot Breakdowns Reel on Vimeo 就没见过比这个还真实的大水效果…… 这个幕后里不仅水是看点,所有的破碎也有丰富的细节。
Elemental Symphony: demo on Vimeo 艺术感取胜的学生作品。
Inevitable Sunset of the Liquid Horizon (Final Thesis) on Vimeo 同上。
Rescue (2011) 这就是好的个人作品。
Shan Duan Reel 2012 on Vimeo 另一个朋友的毕业作品,这个告诉你在你还在学习,技术还不是很成熟的时候,艺术感显得多么重要。
好吧大概就这些,你们掌握这个规律就可以。
4. junior是个什么样的团队?
号称韩流帝王
韩流帝王这个词准确的来说,应该是韩国媒体提出来的,一般我们看韩国娱乐节目,介绍嘉宾时,尤其是介绍偶像组合时前面总有一个很高大上的形容词,什么大势组合啦国民idol啊什么的。不知道从什么时候开始,大概就在11年左右,凡是suju参加的综艺节目,出场前的这个嘉宾介绍上就出现了“韩流帝王”这个词。
这可不是蓝家人自封的。
虽然不被认可是国民偶像,但韩国人还是很有良心的送上了“韩流帝王”这个词,值得注意的是,与这个词一同出现的还有另一个更狂拽酷炫的:“新韩流界广开土大王”。
至少在11年之前,韩国对偶像的定义十分狭隘,作为idol出道作为idol一直活动却因为上了年纪就被认为不应再认可是idol这种让朝廷国出身的我们觉得匪夷所思的理论却在韩国国内很站得住脚。
之所以对于suju偶像组合的身份认定出现争议,是因为在09年爆红之后,suju猛然间站在了一个对所有韩国偶像组合都十分致命的节点上。
05年出道,到10年是整整五年,一代偶像hot和二代偶像的代表东神都倒在了这个时间点上,而与五年魔咒一同到来的,还有韩庚的解约风波、强仁暴力事件和起范的实质离队。如果suju在10年解散,或是即使没有解散但实际上各自开始solo活动,如果当时出现了这种情况,以韩国国内偶像组合的历史经验来看,也是合情合理的。
就是在10年这个关键点上,suju开始走上了不同以往的道路。
关于suju的辉煌事迹先摁个暂停键,说回韩流。
韩流这个词本身已经不需要注解了,但要说说的是这个词背后更深层次的意义,以及韩流这回事对于韩国这个国家的意义。
跟“韩流”相关联的,是一个官方提出的概念:“文化输出”。站在国家战略的角度,“文化输出”这个概念的提出是绝赞的,也是这个半岛国家在夹缝中求生存的一步好棋。
去过韩国或是对韩国比较了解的人都知道,这个国家的自然资源其实很匮乏,也没有特别雄厚的工业基础,尽管跻身亚洲四小龙,但经济基础和能力与其他三个国家或地区相比相当脆弱,基本上属于既没有资源也没有资本,这对于一个渴望获得世界认可摆脱附属国标签的国家来说是极大的不幸,然而新的世纪给这个国家带来了新的机会,这个机会就是韩流。文化输出相对来说是一本万利的买卖,它所能带动的是规模更大甚至更节能环保的经济效应,卖版权、唱片、演唱会、各种周边产品、服装业、化妆品、旅游产业等等,可以说除了重工业,它几乎能带动任何第三产业,现在首尔和济州岛遍地的中国人就是文化输出反过来拉动经济的明证。
其实韩流最早在中国出现是近二十年前的事。92年中韩建交后,作为文化交流,大概是94、95年央视首次播放了来自韩国的电视剧《爱情是什么》(听说过这部电视剧的都会暴露年龄。。。),这部剧当年并没有获得太大的反响,但以此为契机,几年后的一部韩剧无意中拉开了韩流流行娱乐文化进军中国的大幕,没错,可能已经有人猜到了,就是那部捧红了安在旭和崔真实的《星梦奇缘》。
抛开媒体革新后对文化传播的影响力的变化,当年《星梦奇缘》的爆红不亚于《来自星星的你》,一时间多部韩国电视剧涌入中国、《天桥风云》、《我心荡漾》等让一大批韩国演员进入了中国观众尤其是那个年代的中国中学生的视野,要知道那还是2000年以前,是除了电视、报纸和广播还没有其他信息获取渠道的年代,韩剧成了韩流的前沿阵地,但除了卖出大量电视剧,那时候韩流的影响力还是很有限的。但随着韩国电视剧的涌入,韩国国内似乎看到了韩国流行文化打开中国国内市场的希望,于是另一批先驱者开始在中国市场试水,现在回过头来看,suju也是踏着这批人,当然,是一批已经倒下的巨人的肩膀走到了今天的位置,这批人就是韩国偶像界的元祖,包括HOT、神话、SES、水晶男孩、babyvox、NRG......等等。
要说当年韩国流行音乐进入中国市场,实在是爆红和非议并存。要知道,97-00年间的国内音乐市场还是那英、王菲、四大天王和任贤齐、张信哲的天下,所以当一批顶着红黄白发、穿着奇装异服的少年嘶吼着登场时,很多人觉得那跟妖怪差不多,那怎么能称之为是音乐?而它之所以吸引了一大批青少年,就是因为韩流音乐中包含的叛逆和不羁,这对于那个年代的国内中学生来说,简直是不可想象的,时代的变革和青春期的躁动所带来的茫然失措似乎找到了出口。但彼时韩流音乐在中学生圈的流行很小众,但这个东西就像细菌转染一样,慢慢开始扩散开,印象最深的两件事,一个是中央广播电台92.5的汉城音乐厅,还有就是一
度火爆的电视点播里的hot。
但韩流音乐进入中国市场好像总是缺了那么点什么让它更大众化的东西,以至于像hot这种韩国登顶组合在国内始终不被大众认可,而且还没等到他们想出更好开拓市场的方式,一大批当红组合却纷纷走到了末路。hot解散、神话跳槽、HRG金焕城去世......韩流音乐冲出亚洲走向世界之路出现了短暂的空白。
千禧年之后,世界开始变的空前的繁荣和混乱起来,韩国流行音乐还在踏着自己的脚步前进,而变革的契机已经近在眼前,那就是互联网世界的到来。
如果我们把音乐、MV、综艺节目这些统统简称为信息,那么过去这些信息的传播渠道就只有电视报纸和广播,就好像我们以前买东西就只能去商场、超市和菜市场一样,互联网的发展彻底改变了这一切,信息传播的速度和范围在短时间内成几何倍数的递增。05年开始,情书XMAN等一批韩国综艺节目开始风靡网络,一些面孔从陌生到熟悉,韩流突然开始以一种猝不及防的方式到来。
我们常说真正能站在历史的拐点上的人真是凤毛麟角,成功往往是天时地利人和三位一体才能成就的巧合,而在05年的当时,现实就是,政府希望推广文化输出,网络的出现和发展创造了更快更广传播的可能,剩下的就是人了。
在这条通往变革的路上,一群将注定被载入韩国流行文化史册的少年还懵懂无知走在前行的路上,其实对于他们将创造历史这件事,无论是亲历者还是旁观者,在最初都是无法想象的。这群少年来自不同的方向,有着不同的经历,也怀揣着各自不大相同的梦想,他们从不同的路上走来,却在某个历史的瞬间,巧合的走到了一起,其中一个,就来自他们最想征服的那片大陆。
韩庚之于suju的意义,就像一把打开宝库的钥匙,所以实质上只要这扇大门被开启了,钥匙本身也就失去了作用。09年的出走应该也是出于类似的问题。这个话题太具争议,一笔带过吧。
说到人的话,实质上在suju之前和之后都有很多偶像组合出现,比如东神、ss501、大棒、闪团、上下午等等,竞争之激烈难以赘述,suju几乎毫无胜算。前有无法逾越的东神,后有因为火的如日中天的金贤重而被人所知的ss501,更别说拥有gd这个外挂的大棒,事实上在09年之前,suju在韩国也只能算是一线男团之一,若是排名,别说第一,连第二第三都上不去。但正是在08年,韩庚的存在为suju在中国打开了知名度。紧接着,俞大神祭上了一首改变韩流音乐历史的sorrysorry。
09年注定是神奇的一年,凭借着在中国歌迷中的知名度、凭借着网络的传播,这首洗脑神曲和suju独一无二的编舞开始在世界范围内发酵。中毒性的重复旋律和简单又奇特的舞步使它简单易学又容易传播,于是乎,全世界的无聊逗比好像都被这首歌给炸了出来,它太独特的,即使过了好几年再听,也还是这么觉得,正是这种独特,让世界范围内的人们认识了suju。
但如果说在世界范围内最火的韩流歌曲,其实还是江南style,要说在世界范围内火的程度,suju不如鸟叔,但要说世界范围内歌迷的忠实度,鸟叔却不如suju,鸟叔更像是个突然出现的彗星,刹那间光芒夺目,但没什么后劲儿,而且站在粉丝经济的角度,他也只是自己捞钱而已,对国家经济没多大贡献。
09年的爆红其实走的还是韩国组合的老路,公司想捧你,给两首好歌多宣传一下上几个好综艺演个电视剧马上就能红,关键就是资源,资源对这个国家来说太稀缺了,所以他们明白资源对于成功的意义,公司手里的资源不给你,你想红都红不了,用资源捧你,想不红都难,09年的suju就是最好的例子,所以说红不是问题,问题是爆红之后的路该怎么走。
抛开韩流帝王之类的成就不说,suju的成功范例是无法复制的,你可以说suju成为了神话那样不解散的长寿组合,但短时间内,甚至以后,都无法再出现像suju这样的组合。
Suju的成功靠的是天时地利,但其独特靠的还是人,能走的这么长远,能在09年以后一直站在高位,靠的还是人。
很多歌迷对于suju最初只是3个月实验组合的事实耿耿于怀,其实反过来看,应该庆幸sm的大胆创新,这个实验作品真的是成功的不能再成功了。出于实验的目的,很多在东神选拔中被淘汰的二线练习生被聚集到了一起,有高的,有帅的,有能唱的,有能跳的,还有能演的能说的,才能很全面,但每个人的才能并不是很全面。但这个组合在初始就具备了多面发展的可能,使他们从一开始就跳出了传统偶像组合发展的框。
这其中最最重要的,就是综艺节目。Suju自己对于被认定为综艺节目偶像也有点介怀,但不可否认的是,suju的综艺节目是牢牢抓住众多粉丝的法宝,狂拽酷炫的少年从来都是前赴后继源源不绝的,但能让人笑破肚皮的美少年又有多少呢?高冷的美少年总是有距离感的,不知道谁说过,这个时代的美丽通常都带有金钱的味道,因为它是被制造出来的,需要成本,所以为什么说兵役对偶像是魔咒呢,不单是两年的空白期,更是被撕下包装打回原形的恐惧。但综艺节目里的美少年就没那么多讲究了,ELF常感叹为啥suju越来越帅,那是因为你们早就习惯了自己喜欢的是一群土圆挫。但如果只有挫那就真的很挫了,所以你所看到的,是一群挫但却闪耀着狡谐的男孩儿,淘气却心地单纯又讲义气,就如同我们身边的某某某一样,suju在综艺节目上树立的极为接地气的形象或许没能打动韩国人,却打动了心地更柔软的大陆姐姐。
综艺节目对suju最大的意义也许并不是人气,而是历练,人要见世面,不能一直被装在罐里,电视镜头上出现的每一秒都很珍贵,这每一秒钟都能闪现多少火花或许会决定很多事,而这种现实,朴正洙和金希澈从一出道就领会了。
这一点对金希澈是天赋,但对朴正洙来说就是现实逼迫的无奈,两个只能打嘴炮的83line除了长得好看能说会道外身无长物,但恰是这能说会道却是所有新出道偶像组合的短板。05年出道的suju是第一个在出道伊始就多面发展的组合,尤其是作为DJ、MC和综艺常客,这一点不但保证了曝光率,更确保了suju全年无休365天每日都有成员出现在公众面前。利特、金希澈、强仁、神童等人在经过两三年电视节目的锻炼后,形成了suju队内的综艺骨干大框架,并开始提携其他队员,比如银赫。别的组合全员也就四五个人,这个团光是嘴炮达人就顶人家一个团,在综艺节目上的优势高下立见,节目做的好,从制作组到主持人和嘉宾都会对suju产生好感,这种好感慢慢积累就会形成“啊suju很有艺能感,可以放心让他们做节目”这种意识,节目资源就此而来。有了资源就有了更多尝试的可能,现在全员11个人,除了始源、东海和晟敏,其他8个人都是随便拉去就可以做节目的,而且保证风格都不相同,曹先生和丽旭的综艺能力就是这么锻炼起来的。
而说到suju到底是偶像组合,搞笑是副产品,歌舞才是王道。这队里有3个主音,3个领舞,和一个超级大替补(晟敏),kry是自带和音,童赫海是自带编舞,晟敏的功能其实很强大,是综合能力最强的,在唱舞两个领域都能排进前五,可以和丽旭、圭贤一起和高音,也是领舞团李家三少之一,属于百搭款。3个主音里也分低中高音,有个分析说过其实3个主音都是高音,但是为了突出区别,能唱超低音的艺声和高音辨识度极高的丽旭有了主攻方向,圭贤就属于百搭了,圭贤的音色极好,比另两个更柔和,唱solo更有优势,但suju的专辑最不能缺的两个主音却是艺声和丽旭,尤其是丽旭,这基本是现在队内的共识,夸下海口后在supershow全程live的丽旭也是supershow的音质保证之一。3个领舞也各有特色,这其中最重要的两名成员,就是神童和银赫,神童之于suju的意义,是suju区别于传统偶像组合或者说是suju能走出自己的路的最大保证,才干小子的绰号不是白起的,从强心脏里的变装达人以及各种神来之笔的小品创意,到supershow这个公演品牌的制作者之一,从出道就没被贴过偶像标签的神童也从来没有过偶像的包袱,可以说suju打破传统的很多第一次,都是从神童开始的。甚至在晟敏之前,因为在节目中公开求婚而成为首个可能的现役已婚偶像,其实可以说对于自己的偶像要结婚这事,神童已经给ELF提前打了预防针,虽然晟敏结婚时仍有不理智的粉丝,但情况已经比预想的好很多了。
而作为队长和大哥,利特这个名字和这个人对suju的意义都是非凡的,应该说如果没有利特,可能就没有今天的suju了。单论个人能力的话,83年的老人家是样样垫底,论主持能力的话,他也不是太能说会道的,论嘴炮,金希澈绝对高他一头,神童和银赫鬼精灵的神来一句他也不行,说他能说不如说他会看眼色,最擅长行进式的主持,很会照顾嘉宾,这是他的特色。但利特对于suju的意义并不是他的主持功力,而是他从一开始就坚定的要走下去的意志和清醒的头脑,作为队长,利特缺乏强势的气质,但温柔的陪伴队员们成长的情分和无论任何时候都以suju这个集体为先的不动摇的主旨使他成为suju的主心骨,因为个人能力不强,于是在为suju铺好路后,他退到一旁,除了主持节目,就是全力支持队员们的个人发展,以及无论任何时候都不让任何人掉队决心。Suju出道时他已经23岁,最小的圭贤也已经19岁,从出道就平均年龄超线的suju未来的路在哪里,利特一直在寻找答案,也许他一直是没有答案的,就只是这么没有任何想法的往前走而已。青春期的家庭不幸和多年练习生涯出道无望都让利特对所能拥有的东西都倍加珍惜,同时他能清醒的认识到,suju这个名字对于他们这群人的意义,以及这一群人团聚在一起的能量,同时粉丝表现出的忠诚度让他有理由相信只要suju不解散,即使人气下降他们依旧有市场,而且在这片市场里别人无法取代他们,因此那句“直到宝蓝色覆盖世界永不停止”的豪言不是没理由的。
其实利特的世故和圆滑对于suju来说真的是个宝,尤其作为队长,很多时候要和高层接触,要为团队和队员争取,这里面的学问可真的大了去了,没接触过社会的小孩子很难理解,员工和领导之间的关系很复杂,尤其是当你想要讨好当权者为自己争取利益的时候,在这一点上,利特做到了别的队长做不到的。他的世故也许在这些心里只有梦想的孩子们眼里很扎眼,但正是这种世故保护了suju的其他成员,为他们争取到了成长的时间和空间,这对于suju的长远发展来说至关重要,只有强大的成员才能组成强大的团队,只有能够脱离sm公司的资源独自成长才能拥有和公司谈判的话语权。Sj厂牌的设立就是两年合约拉锯战后彼此让步的结果,也是现阶段能达到的最好结果,他们也许可以选择想神话一样出走,但那之后的纠缠可能会让suju出现长期的空白期,队员们10年的努力可能一夜间付诸东流,这是谁都不愿看到的。
而对于韩国音乐界甚至娱乐界来说,suju已经不仅仅是个组合,而已经成为了一个品牌,它不但是sm的摇钱树,更是整个韩流界都想分一杯羹的程度,感兴趣的可以看下supershow6dvd的花絮,我们所看到了每一首歌、一场表演的背后都是无数人的心血结晶,反过来讲,就是它能带来几十个、甚至上百个工作岗位,专辑做数码的,放网上就万事大吉了,可做唱片却是个工业流程。说白了,suju这十几个人背后,是一个庞大的产业链条,更NB的是,这个品牌还是个出口俏牌货,他们不怎么挣韩国人的钱,挣得更多的,是外汇……
整个世界经济越来越不景气是事实,在这种情况下suju的海外市场依旧保持坚挺,而伴随这一切发生的,是从09年就风波不断、10年开始陆续入伍、队员不齐的情况下发生的,因而事实证明suju的人气并未受到任何影响。
人这种动物啊,最可怕的就是有思想,一旦思想独立你就无法在物质上彻底捆绑他了,而十几个人一旦达成了思想上的共识那也是很可怕的。09年后suju这个队伍和队伍里的大部分人都陷入了一阵迷茫期,一方面是因为三辑的爆红成功,对于成功成名的梦想其实那个时候已经实现了,多年夙愿成真后,袭来的可能是一种巨大的失落,更何况和成就的激动、疲惫的空虚一起到来的,还有队员的失误、出走以及东神的解散。应该说东神始终是挡在suju前进道路上的一座看似无法逾越的山峰,这在两队并存时是事实,从某种程度上说,隐约的竞争感会让人有追求和超越的目标,然而东神骤然的分崩离析让suju的目标变得模糊起来。而后来居上的大棒和exo无疑是另一片始终笼罩在suju身后的阴影。都说打江山容易做江山难,目标一旦实现,人一旦站在了追求多年的那个高点以后,很可能因此而出现长时间停滞在这个点上,然后慢慢失去统一的目标,失去斗志,然后被后来者超越,这是领跑者的悲剧。高强度的工作和外界种种变化刺激使不少成员在10年开始经历内心剧烈的起伏变化,只不过有些人表现的很明显,比如金希澈,另一些人则选择小心隐藏,比如利特银赫东海始源……,心理敏感情绪敏感就会遭遇更多不可避免的冲突,10年以后成员们之间的冲突经历的一段集中爆发期,如果以前有什么不便大家都会选择隐忍,那10年后这种层层积累的矛盾开始爆发出来,比如著名的“仁川大战”和丽旭的“我有自信”事件,如此种种应该还有很多,诚如丽旭所说,“我们只是被法律合同束缚必须在一起的关系”,suju解散危机可能曾经真实的经历过,这种危机来自冲突后彼此心理上的隔阂和疏离,以及心理上的迷茫和不安。这个过程也许很长,也许很短,但至少在利特入伍前,事情出现了变化。
失去主心骨般的队长两年,对于这个实质上人心涣散的组合的影响可能是致命的,利特其实早已预见到这一点,于是不回避冲突,爆发平复然后重新走到一起,他耐心等待所有人度过那段难熬的时间,重新聚拢人心,重新让他们找到安定感,找到对团队的归属感,12年以后的suju出现了变化,大家的心态变得更坦然,彼此也变得更坦然,许多过去回避的事开始放轻松的拿出来讲,因为从心里上是真的觉得过去那些不愉快是真的过去了,重新开始出发的suju变得和以往不太一样了,他们并不是又回到了过去的自己,而是找到了更好的自己。于是我们看到了12-14年间,在队长不在的日子里更加努力的suju,和利特在经历巨大磨难归队后,更加安定真心散发着笑容的suju,所谓王者,就是站在高位上看着那些遍布荆棘的过往时,因为释然而发自内心的、云淡风轻的笑容
就像是多年的老夫老妻,在七年之痒之际爆发了疲惫冲突,但彼此冷静后,仍旧选择互相对话谅解相互扶持携手走下去,这是比任何时候都更坚定的信任。
走过了11年,suju之于韩流的意义是开创性的,他们打破传统和偏见,在一贯喜欢贴标签固定模式喜新厌旧的韩国娱乐圈,用不被看好的固执走出了自己的路。任何时候,被铭记的只会是第一名,除了第一名,第二第三还是最后一名都不重要,所以永远都要做第一,永远保持状态,11年间严格的自我管理,只为保持最佳的状态面对歌迷。正如韩媒所说,出道10年没有空白期,10年间始终站在顶点,suju为后来者走出了一条从没有过的路,更重要的是,这一切都还没有结束,历史的记录不断被他们自己改写,我们会看到一群已婚大叔,一群孩子爸爸,一群永远不会停止奔跑的老少年。
这个笑也太太太苏了叭!!
嘟嘴瞩目
白发云是我心头好
东嘿嘿真的是从小一直好好看 从稚嫩青涩到成熟 在哥哥弟弟们的宠爱下很好长大了呢
3
宰宰真的是退伍以后越来越好看啦
最温柔的特哥
票子从青涩到油腻hhhhhhh
(其他的哥哥们慢慢补)
上几张大合照
5. got7得过些什么奖?
求关注啊啊啊
GOT7是韩国JYP Entertainment于2014年推出的男子组合,七名成员包括林在范(JB)、朴珍荣(Junior)、段宜恩(Mark)、王嘉尔(Jackson)、崔荣宰(YoungJae)、BamBam、金有谦(YuGyeom)。2014年1月16日正式出道,是JYP娱乐推出的首个HIPHOP组合,擅长表演““Martial Arts Tricking”(又名“xma”)。1月20日发行首张迷你专辑《Got it?》;10月22日,在日本正式出道,发行首张日文单曲《AROUND THE WORLD》;11月18日,发行首张正规专辑《Identify》。2015年1月14日,获得第19届韩国金唱片电子音源新人奖与年度最具爱心奖,1月17日,获得优酷全视频之夜亚洲新锐组合奖,1月22日,获得第24届首尔歌谣大赏新人奖。2月23日,连续在“Click Star Wars”蝉联十周榜首。获得荣誉:第29届金唱片大赏“电子音源新人奖”、“年度最具爱心奖”,第24届首尔歌谣大赏-新人奖,2014优酷全视频之夜“全视频亚洲新锐组合”1月1日JYP娱乐宣布GOT7出道消息,1月9日,预告视频公开。1月15日,出道主打歌曲《Girls Girls Girls》MV公开,并通过Garage Showcase展示出道初舞台。1月16日,组合GOT7通过Mnet《MCountdown》表演出道舞台正式出道。1月20日,发行首张迷你专辑《Got it?》,专辑主打歌《Girs Girls Girls》MV通过Youtube公开两天,浏览量突破100万。1月29日,被评为Billboard2014年值得期待的K-POP艺人TOP5,同日林在范、朴珍荣、崔荣宰被确认感染H1N1流感暂停所有演艺活动。1月31日,专辑《Got it? 》在Billboard世界专辑排行榜中排名第一。
2月28日,以后续曲《I Like You》展开活动。
3月10日,JYPE宣布GOT7日本Showcase "1st Impact in Japan" 定于4月4日在东京两国国技馆及4月17日在大坂Zepp Namba举行;
4月4日,成功举行日本东京出道ShowCase,其后于4月17日在大坂举行第二场ShowCase,共与10,000名粉丝见面 。
5月20日,团体首个专属综艺节目在SBS开播,土豆网参与投资。5月9日,GOT通过JYP娱乐Youtube公开官方粉丝名“I GOT7”,王嘉尔(Jackson)解释因为组合的幸运数字7,所以“I GOT7”代表了各位粉丝拥有了他们。
6月15日,JYP官网更新GOT7迷你二辑回归首张预告照曝光 ,6月18日,在首尔举办回归Showcase,首次公开迷你二辑收录曲,19日展示回归舞台,随后于23日公开新专辑正式COME BACK 。6月23日,正式发行第二张迷你专辑《Got ♡》,获得韩国音乐榜GAON CHART六月最后一周周榜冠军。
8月22日,GOT7首次受邀赴泰国参加Tofu Music Festival 。
9月8日,GOT7公开在日本发行的出道专辑同名主打歌《AROUND THE WORLD》,并随即登上了日本最大铃声音乐排行榜recochoku的首位,9月12日,成员林在范发生交通事故,并无大碍。
10月1日,日文单曲《AROUND THE WORLD》MV公开。10月6日,GOT7的泰国特别专辑在泰国最大音像连锁店获得周间排行第一。10月7日,在日本大坂拉开巡回演唱会帷幕 。10月22日,在日本正式出道,发行首张日文单曲《AROUND THE WORLD》,单曲发行首日即登上Oricon单曲榜日榜第四名,并在周榜夺得第三名 。10月24日,GOT7迷你2辑主打曲《A》MV在YouTube播放量突破了1000万,10月28日,GOT7迷你1辑主打曲《Girls Girls Girls》MV在YouTube播放量突破了1000万 。
11月18日,正式发行首张正规专辑《Identify》,并于20日在《MCountdown》表演回归舞台。
12月23日GOT7官方脸书和推特正式公布于2015年1月在台北、上海、香港举行亚洲巡回ShowCase。12月24日 正规1辑主打曲《Stop Stop It》MV在YouTube播放量突破了500万。
2015年
1月14日,赴北京参加第29届韩国金唱片奖,获颁最佳新人奖和年度最具爱心奖,但成员BamBam、Yugyeom因签证问题未能一同出席颁奖典礼
1月20日,GOT7在台北国际会议中心(TICC)举行亚洲巡回SHOWCASE的首场演出。
1月22日,获颁第24届首尔歌谣大赏新人奖。
1月27日,主演由网络剧《Dream Knight》(玩偶骑士)在优酷首播。
5月20日,成员朴珍荣艺名由“Jr.”改为”Junior“。
7月13日,发行第三张迷你专辑《Just right》。
9月29日,发行第四张迷你专辑《MAD》,其主打曲《If You Do》由“black eyed必胜”完成
6. jessica资料?
艺名:Jessica (台湾译成:杰西卡) 本名:郑秀妍(Jung Soo Yeon) 日文:ジェシカ(チョンスヨン) 英文名:Jessica 生日:1989.04.18 星座:白羊座 身高:162cm Jessica体重:43kg 血型:B 型 所属团体:少女时代 队内职务:第二主唱,副领舞 出生地:美国 加利福尼亚州旧金山 家庭:爸爸、妈妈、妹妹(郑秀晶(Krystal)—F(X)组合成员) 语言:韩语、英语、日语(正在学习中)、中文(一点点) 学历:Korea Kent Foreign School 爱好:看电影 专长:睡觉、英语、钢琴、唱歌、跳舞 收集品:衣服(尤其是热裤)、鞋、包、发带、化妆品 最喜欢做的动作:包子脸 座右铭:Follow My Heart 最讨厌的东西:黄瓜、西瓜、南瓜(所有瓜类)、柠檬 幸运数字:22 经常待的地方:运动房、家里的床 性格:特别爱害羞、好坏分明、直爽、四次元 喜欢的男艺人:郑宇成、Daniel Henney 喜欢的女艺人:李孝利、Olivia Hussey, Pink 喜欢的食物:冰淇淋 喜欢的电影:《罗密欧与朱丽叶》 喜欢的天气:阴天和晴天都喜欢 喜欢的季节:春季、秋季 杰西卡相册(8张) 喜欢的颜色:淡粉色 紫色 喜欢的歌:《Love Me In A Special Way》 耿耿于怀的事情:自己的宽额头 加入SM Ent:2000 SM casting system 练习生时间:七年零六个月 室友:孝渊(出道至09年7月)、秀英(09年7月至今) 昵称:SSICA、JESSI、JC、西卡、郑西卡、章鱼西卡、兵长Ssica、睡神、小金毛、女王、冰山女王、变S、Ssica、菜刀、懵ssica、暴力女王ssica、金发尤物、懵萌、桶Ssica、毛巾西卡、睡美人、睡公主、章鱼头 (Gee时代允儿起的)、小抽西卡(抽的功夫与队长有的比)、囧毛(粉丝爱称) 【经历】 音乐 Roommate哥哥坏With Tiffany+徐贤(08) Feat.8eight - I Love You(08) Nexon游戏主题曲- Mabibnogi With Tiffany+徐贤(08) SBS希望TV24希望颂--- 手拉手With Tiffany+群星(08) 无限挑战奥林匹克大路歌谣节专辑—冷面(With 朴明秀)(09) 一年后 With-温流 FromSHINee(09) 2009MMA Special Album:E-TRIBE《冷面》(Jessica & 朴明秀) 少女时代亚洲巡演首尔站、上海站《Barbie Girl》Feat.Key (2009&2010) SM TOWN Concert 2010 《Tik Tok》 Feat.Ktystal (2010) 《浪漫小镇》ost - 泪水满溢(solo) MV出演 金潮瀚《迟来的爱,对不起》(07) feat.8eight -《I Love You》(08) Super Junior-M《Super Girl》(09) 电视剧 MBC电视剧《泰熙慧乔智贤》(126集客串出演,饰演英语老师Jessica) 电视剧《无法阻挡的婚姻》(集体客串) SBS电视剧《Oh!MyLady》(第7集客串出演,饰演一个艺人) 音乐剧演) 《金发尤物》2009年12月5日首尔三星洞公演 MC 091003 Idol Big Show ( With 赵权 泫雅 sandara) MBC音乐中心100220(With 神童 东海) 个人作词 广告单曲《Sweet Delight》(10) 【简介】 少女时代里面训练时间最长的成员,在网络上曝光的漂亮自拍使她成为SM关注度最高的女训练生之一,在国外成长的经历塑造的明朗性格使得她的人缘颇佳。成熟美丽的外貌和甜美的声线给人的印象都很深刻。是个形象百变的女孩,无论是杂志的平面模特还是MV里的清纯女生都诠释的淋漓尽致。或冷艳或甜美,Jessica总能带给大家不一样的感觉。她同样拥有很强的唱歌实力,和队长泰妍的和声总是天衣无缝,不愧是经过了7年打磨的坚强女孩。
7. 少女时代强仁介绍?
2016年4月8日上午,据韩国媒体报道,组合少女时代成员泰妍将独自一人担任MBC广播《强仁,泰妍的好朋友》的DJ。
7日下午,MBC电视台一名工作人员称:“随着Super Junior成员强仁退出该栏目,泰妍将独自一人担任该栏目的DJ。
泰妍从13日开始一人主持该栏目,我们将不会选拔新的主持人。”这名工作人员还称:“将在未来很长一段时间内都会由泰妍一人来担任该栏目的主持人,相信泰妍有这实力。”
从2015年年4月份开始担任该栏目主持人的泰妍已经在该栏目上活跃了将近1年左右的时间。
原先担任该栏目主持人的super junior成员强仁是因为要参加super junior宣传活动,所以辞去了该栏目主持人一职。
金永云(又译金英云),艺名强仁,1985年1月17日出生于韩国首尔特别市西大门区弘恩洞,韩国歌手、演员、电台DJ、节目MC,男子演唱组合Super Junior及其子组合Super Junior-T、Super Junior-Happy成员之一。
2002年,金永云参加第4届SM BEST选拔赛,夺得外貌大赏进入韩国SM娱乐有限公司,成为练习生。2005年11月6日,金永云以组合Super Junior正式出道 。2007年2月,加入Super Junior-T。2008年11月,主演电影《纯情漫画》。2009年2月,主演MBC drama-net周末剧《质量保证班zero》。2015年1月,金永云主演电影《猫的葬礼》在韩国上映。
2005年10月,客串出演MBC日日剧《彩虹罗曼史》;11月6日,金永云以男子演唱组合Super Junior成员正式出道。
2007年2月25日,加入Super Junior-T,并发行单曲专辑《来过倒》 (Rokkugo!);7月,Super Junior主演的《花美男连锁恐怖事件》在韩国首映,金永云在该影片中饰演柔道部主将。
2008年6月,金永云加入Super Junior-Happy,发行迷你专辑《料理王》;11月,主演电影《纯情漫画》;12月,金永云出演韩国MBC假想综艺《我们结婚了》。
2009年2月,主演MBC drama-net周末剧《质量保证班zero》;9月,金永云因涉嫌暴力被移交检方,暂时中断所有活动;10月,因酒后驾驶肇事逃逸接受警方调查。2012年7月1日,金永云于Super Junior的第六张专辑《Sexy, Free & Single》正式回归;9月3日,出演音乐剧《宫》,在日本东京公演。
2014年1月8日,金永云担任MBC Music《Show Champion》第三任固定MC;6月,担任第20届“韩国2014梦想演唱会”MC。2015年1月15日,金英云主演的电影《猫的葬礼》在韩国上映,饰演男主角东勋;2月12日,出演MBC综艺节目《单身派对》。
金泰妍(Tae Yeon),1989年3月9日出生于韩国全罗北道全州市,韩国女歌手、主持人,女子演唱团体少女时代成员之一。
2004年在第八届SM青少年选拔大赛歌王中夺得第一名,进入韩国SM娱乐有限公司开始练习生生涯。
2007年8月以演唱团体少女时代成员身份正式出道。2008年为韩国KBS电视台电视剧《快刀洪吉童》演唱了主题曲《如果》,并于同年12月凭借《听得见吗》获第23届韩国金唱片大奖人气奖。
2012年与黄美英、徐珠贤组成了少女时代的临时子团“TaeTiSeo”。
2013年为电影《大明猩》献唱主题曲《Bye》;同年在“百大最美脸蛋”2013年票选中获得第九名。
2014年2月发布歌曲《Set Me Free》。
2015年2月与刘逸云合作歌曲《Shake That Brass》。
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们删除!联系邮箱:ynstorm@foxmail.com 谢谢支持!
1. super junior show,SJ什么意思?
是Super Junior的简写,SJ一般指Super Junior。
2005年11月6日,Super Junior正式出道,于韩国SBS电视台音乐节目《人气歌谣》首次登台表演出道曲《Twins (Knock Out)》;11月11日,发行单曲《You Are The One》;12月5日,发行首张韩语正规专辑《SuperJunior 05》;12月12日,专属综艺节目《Super Junior Show》首播 ;12月16日,Super Junior与东方神起合作发行了圣诞合集单曲《Show Me Your Love》
2. 韩庚公布新恋情?
从自己公布恋情这件事本身来看,可能背后有几层原因。
1、双方对恋情的笃定,特别是更为保守的韩庚。
从未公开过恋情,且从前还因为节目被问恋情而与收视霸主芒果台发生冲突的韩庚,这回却主动公布恋情,不能不让人产生这种联想——大概是韩庚对恋情非常确信吧,否则对感情向来低调不提的他,也不会突然选择公布。
而卢靖姗虽然从小在香港长大,念中文学校,但毕竟是混血儿,个性多少都有香港人说的所谓的“鬼妹”性格,对这些比较看得开,公开恋情大概不算什么大事,即使是她借《战狼2》一夕爆红的今天。
不过韩庚和卢靖姗两人相识不过数月就公开热恋,可见个性或许非常契合。在金鸡奖上,一起颁奖的两人,韩庚夸卢靖姗《战狼2》出色,卢靖姗就含羞而谦虚的说,那其实跟我一点关系都没有,都是京哥(吴京)的功劳。看她的神色并不像简单谦虚,确实是这么想的,如此品行还是非常值得一交。
2、到了适婚年纪,想婚了无论是韩庚还是卢靖姗出道都十多年了,韩庚更经历泡菜的辉煌及回国后短暂辉煌后的长期低潮期,及至《前任2》的大卖,才洗脱近八年的阴霾,在低潮期虽然并不太差,但这种海浪式的人气高低潮轮换最能让人找到真实的自己。
个性偏内向不善言辞的韩庚,遇上个性开朗外向会表达的卢靖姗,可说是绝配了,在金鸡奖上,韩庚也被卢靖姗的口才压倒,可能好感就是这时建立的吧,其实渔人看到消息的第一反应是觉得他们不合适,但仔细回想分析他们的性格和经历后,发现恰恰相反,他们非常合适,而且不是如此合适,稳重的韩庚是不会选择主动公开的。
分享金鸡奖上那一小段
在金鸡奖上,卢靖姗更搞笑问韩庚,“那你今天晚上是不是会唱一首歌给我,然后大喘气接着说,和大家听呢?”语气非常诙谐爽朗。
相对的,木讷的韩庚口气就平淡的多,有点按照台词照本宣科,没有给个甜蜜的反应;
可见双方性格的差异,卢靖姗非常放松而韩庚有点紧张,我想下了台韩庚后悔的同时也会对卢靖姗的优点印象深刻吧。
3、如果不是《前任》的大热大卖,韩庚大约也不会主动公开恋情《前任》的大卖,使得韩庚从心底里送了一口气,虽然他也出演了不少名导的作品,但在电影上,总是戏红人不红,没有一个真正属于自己能让人记住的角色,而《前任》系列,确实是他这么多年来,最让人记住的角色,更有人评论称,忘了那是韩庚,这对韩庚而言,应该是做演员最大的安慰。
大概是这些粉丝的认同,让韩庚能更加笃定的做自己吧
事业重回稳定,那么遇上合适的人生伴侣,是可以考虑公开的,在渔人看来,《前任》之后的韩庚是开启事业和人生第二阶段的好契机,如果一年内,韩庚和卢靖姗宣布结婚的消息,是毫不让人意外的。
3. 怎么入行影视特效行业?
了解你想去的公司。
事先仔细调查和了解你想去的公司特别重要。这个真心不用多说,比如你是公司的人力资源,摆在你面前有两个人,假设技术水平一样。一个人对公司的项目,技术,历史,未来和习惯都很了解,另一个人只是能准确说出公司名称而已。你要谁?
重要性也同样体现在其他方面,比如他们需要什么样的人才,是要高深的研发人员,还是要成熟的艺术家?比如你刚刚毕业,艺术能力不是很优秀,你想要去Weta那种充满高龄老艺术家的公司,是不是有点希望渺茫了。公司往往都会在接到新的大项目之后的几个月大量招聘,那时候应该是你应聘可能性最高的阶段。这和卖东西一样,注意天气预报,北京要出现雾霾的时候,你赶紧大批量投放口罩广告,收益是最大的。
有人问了我关于给学校看的作品集有什么规范,这个我还真的不知道。不过基本的原则应该差不多,只是学校看的话,会不会要你各方面都有作品。这个还值得研究。如果你是在需要看作品集的学校里上学的话,请告诉我相关的经验。
不过对于Basecamp这种培训来说,作品集的要求跟应聘公司是一样的。
你的优势在哪?
清楚地知道你自己的优势在哪也是很重要的,我在几年的工作中也不断地在寻找自己的确切方向。是技术还是艺术。如果你的数理能力出众,程序方面逻辑思维也很缜密灵活,那你可能很适合做TD或者R&D。如果你画画很好,数理方面没兴趣,对于镜头和画面构图比较在行,那就选择艺术方向。除非,你就硬要挑战做另外一个方向,也不是不可以,只是很累。或者你在两个方面都差不多的水平,那就可以随便选了。这是一个探索的过程,不是向外找,是向内。跟着自己的心走,而不是根据外界条件改变。整个行业任何部分都不简单,随便一个方向都会让你忙的晕头转向。到头来,无论多难的事情,只要自己喜欢,心甘情愿去做,都会见到曙光。
未来潜在的发展方向。
这就是你要了解自己优势的原因,进了一家公司不是结局,只是另一个开始。你的潜在发展方向如果不想好,那也是另一片不知道出路的森林。特效行业的惯例就是人员流动性很强,你也可以选择在一个地方一直做到最后。但对于多数人来说,那不是现实的情况。如果想走,就得继续进步。话说回来即使你留在一个地方,也还是得不断变得更好才行啊。所以找好自己的优势,按照一个方向发展,走的越远越深你就越有选择权。
大公司里每个人的职责很专精和固定,作品集应该着重展示某一方面。
一般大型特效公司,都有固定的流水线流程。里面按照制作流程分成不同的组或者部门。拿特效(FX)举例,特效组里的人只管做好特效即可,虽然有时候会要求你做预合成和渲染,不过那不是主要的职责。衡量特效师的工作水平就是特效做的好不好,你模型做的再好,素描画的再逼真也没有用。你可以什么都学,什么都会,但是你在应聘的时候要展示的绝对是你自己的本行。我见过好多特效师的作品集里有各种跟踪的作品,灯光的作品。这些不会在本质上给你增加机会。
公司想要什么呢?
你的能力是否能达到项目的要求,只能从作品集里看到。
你的效率是不是够高,这个不好判断,不过公司会从作品集和简历里猜测,或者根本无法猜测,只能让你工作一段时间才知道。
你的发展前途,这个可以从作品集和简历里大概判断出来。
你的人品和诚信,这在面试的时候会大概了解到,不过肯定不够准确。你可以在面试的时候尽情展示自己的人格。
你是否适合团队合作,这大概也可以从简历中大概看出,也可以在面试的时候询问。团队合作者是绝对必要的,好多业界高手就因为无法融洽地在一个团队中工作,跟好多机会失之交臂。电影是创造比所有人才华的总和还要高的一门艺术,团队合作是一定要具备的能力。
好了,终于到作品集了。
作品集的规格。
长度控制在2-3分钟之内,不到两分钟其实也可以,但是质量得高。不过无论你的作品集有多长,都要保证里面的镜头是精品。因为作品集的要求是你只把你最好的作品放进去。有一句话很好“你作品集里最差的作品代表了你的真实水平”,所以你在挑选作品的时候一定要谨慎选择。
尺寸呢,一般来说没有要求。按照我的经验720p是最好的。如果你觉得作品里有很多的丰富细节需要展示可以使用1080p,基本上720p是足够的。1080p的文件会大一些,不容易传输,而且现在很多公司也只接受在线作品集。(Vimeo, Youtube, Youku, Tudou…其实不建议使用Youku和Tudou,这些提供商会严重压缩你的视频而且播放的时候有严重丢帧的现象)所以1080p这种很少人会使用。480p就稍微有点小但是便于传输,如果你的条件有限也可以用,真正好的作品集480p也不会掩盖里面的精彩。
音乐不重要。
好多人包括我自己都会纠结在作品集的音乐上,事实是,它根本不重要。很多工作室在看作品集的时候甚至不开声音。即使开了,也没有人在关注音乐。它只是个点缀。
不同公司有不同的作品要求。
在剪作品集之前,你要看好目标公司想要的是什么样的人,然后挑选合适的素材再剪。动画公司可能相对简单一些,广告公司可能要求你会很多东西会用很多软件,高端电影公司一般会要求你会某一种或两种软件,但作品要做到很精致才可以。
必须确保你作品集里的东西都是你自己的知识产权,否则你将会进入行业内的黑名单,前程灰飞烟灭!!!
如果你是学生,拿出尽量多的好的个人作品,注意质量优先,数量其次。
如果你是有经验的艺术家,拿出你最好的工作作品配合一些个人作品。质量优先,数量其次。
最近几乎每天都会有人给我看他们的作品集,为了帮助他们我需要一直重复一样的话,这也是我决定要写这篇文章的原因。他们其中有还在上学的学生,有刚毕业的学生,有在各种各样公司工作了一段时间的人,也有重新在CG学校学习的人。他们问我,你看我的作品行不行,还有没有什么要改的?
我的天!要改的东西太多了!我该从哪说起呢。说句不好听的话,你的眼睛是不好使么?你做的效果在各个大片里都有类似或者一样的版本,直接对比一下不就知道哪里不行了么。要是你连那些明显的区别都对比不出来,那你觉得你还有什么希望成为一个好的特效师呢?
举几个例子,如果碰巧和你情况一样你别激动,事实就是这样,我无法理解的和根本再也不想看到的作品。在这里模拟一下看作品的人的心态:
* 烟雾拖尾不到一秒就消失不见,去找找参考,实拍的也好电影里也好,你见过哪个烟雾拖尾在一秒内直接就消失不见了的?
* 一群方块或者小球根据各种不同的模式不断变换。这个看的太多了,基本都没有任何意义。你不是做栏目包装,你是要做写实的电影特效,别再展示这种抽象的东西了。
* 超低精度的液体模拟。粒子动态只能让人勉强联想到是水,生成的表面狂闪不止。这个级别是你照着帮助刚刚搭建好了流体模拟的设置,第一次模拟测试看软件是不是正常运行的东西。就像你用新买的笔在新买的本子上划了几笔,仅此而已。那完全不是作品!
* 实拍一个桌子或者一块地面之类的地方,来回移动一下摄像机,然后跟踪出来合成一个盒子或者小玩具车之类的物体上去,不断刷屏展示制作过程。你是跟踪师还是灯光师还是模型师还是合成师啊你?最重要的特效呢?你浪费了看你作品的人30秒的时间在一堆无用垃圾上。
* 一个球在屏幕里到处飘,身上一直发射出一些粒子,五颜六色,奇形怪状的运动。你说说你到底在干啥或者你想干啥?放点别那么抽象的作品行么?
* 一个模型变成无数碎片飘走了。一样的道理,我看不懂你究竟想干什么。是要展示一下软件的功能么?不用你展示了,软件公司展示过了,那个功能真的好使,真能用。
* 某个形状的一个水体,在空中开始掉落或者向某个方向喷射,洒在一个容器里。还是一样的,Naiad或者Houdini的FLIP都可以使用而且很好用,我们都用它做过很多镜头了,不用你继续测试了。做点真正的东西吧。
* 成群的刚体从天上掉落,在地面堆积碰撞。好了大哥,刚体我们也早就测试过了,真的好使。(噢,除非那堆刚体是你自己写的软件计算出来的结果,那样的话我们刮目相看,也许当时就录用你了。)
* 同样的某个功能的测试,我不一一列举了,那只是测试软件是否好使而已,跟你一点关系也没有。那也根本称不上是作品,那啥都不是!
* 装着水的杯子被子弹击穿,一个人自杀用枪把头打破,铁球打碎一面墙,可乐易拉罐上面水珠流动等等这些烂大街的教程内容或者软件帮助的案例文件里面的效果,你就不要再做一遍然后拿出来当作品了。AK,DT,GNOMON,CMIVFX,FXPHD等等,你以为行业里工作好多年的看你作品的人能没看过么?教程里的效果对于真正的电影行业制作要求来讲,只是开始的一个步骤,质量远远达不到行业要求。而且你复制一遍教程的案例只会让看你作品的人觉得你没有创造力。
* 未经渲染和合成的拍屏。这个可以理解和被接受,但是特效工作多数情况里模拟完只占工作的一半,如何渲染和正确合成也是很重要的一个部分。所以如果你想让其他人看清你的实力,最好渲染并且合成完。
你现在知道了什么东西是看作品的人最不想看到的,那好作品怎么做呢,应该注意什么问题呢?大概有这么几点。
* 比例。电影包含的效果上天入地,上山下海。从微观生物到巨型机器人到外星飞船。掌握好比例成了最关键的一点,比例的拿捏是很难的一件事情。
包括大小,速度,纹理大小,细节丰富程度等等。物体下落的速度会直接暗示出它的大小,物体破碎的形状会暗示出它内部的结构和质感,纹理也会影响质感和材质,细节丰富性会影响物体的绝对尺寸,如果一个方盒子的边缘上有很多一排一排的小灯在照射四壁你可能就会感觉这个盒子是一栋建筑。盒子上的某个角落有部分物体脱落,缓慢的向下坠落,你会觉得这个盒子显得更大了。这是速度在影响你对比例的感觉。一个海面,你看见很圆滑的几个波浪在上面,那可能会提示你它只是洗脸盆大小的区域,如果波纹很多,每个大的波纹结构里还有好几个层级的更小波纹叠加在一起,你应该会觉得它是一艘大船大小的区域。这就是纹理在影响你对比例的感知。
* 丰富性。保证了正确的比例之后,你需要提供很多层次的丰富性。
打个比方,你做一个楼房破碎。如何让大家分辨不出真假呢?你要考虑这个,因为很多电影的要求就是特效要看不出真假才可以。你首先需要做一个楼房的模型破碎后的样子,然后用刚体模拟。之后几个大块不断破碎倒塌下来,很好。但还是不够,你可能还需要做破碎模型的边界产生的更小的碎块,跟着大的碎块一起坠落下来。楼房里一定还有其他的物体,在倒塌的时候,一些桌椅电视冰箱空调或者窗户会破碎并且漏出来掉落到地面上。噢,之前那样破碎也许行不通,楼房内部都有钢筋连接,你还需要做出那些受力不那么强的部分在破碎之后被钢筋拉扯的动态,因为那些部分的钢筋可能没有断裂。然后好了?还没有,楼房外侧贴着好多条幅,他们会脱落然后按照布料的样子飘落飘走。楼房里面是不是还有很多电线会被看到?是不是还有某个部分会坚挺地不被碎掉到最后都屹立于废墟中?肯定会有烟的,你看哪个楼房爆破的视频里没有烟的,所以你得做烟。烟被发射器发射出来之后,还要被急速下落的碎块影响气流的运动。在下落的过程中有电线会迸出很多火星,这些火星会穿过烟雾掉落在其他物体上。楼房里用了各种材料,每种材料根据不同的受力情况,碎裂的形态都不可能一样,你都要做出来才行。烟雾是什么?是很轻的杂质。杂质全都一样么?不一样。有沙子,土,混凝土粉末等等。质量不同你要做出足够的丰富性才行,在烟雾中应该有穿过它们掉落的沙子,还有在碎块上滑落的粉末堆。掉落完毕之后会剩下一堆烟雾,这些烟雾会受风的影响被吹到某个方向,会扩散,会消散。浓度会变,颜色也会变。
明白了么?丰富性就在这里面。
再来一个例子,比如你做一个再简单不过的下雨场景。一个空空的黑客帝国风格的街道,路灯照亮的晚上,下着瓢泼大雨。这其实可不简单。你首先要做上亿的水滴落到地上,然后要做出落到地上分裂成若干更小的水滴的模拟,那些小水滴会再次落地分裂。之后呢?你要知道,每一滴从天上掉下的雨水大小都不同,根据位置的风速和自身的交互,落到地上的速度也都不同。所以有些就分裂成了特别特别小的水滴,变成了水雾,有些稍大一些,溅起来几十厘米之后再次落下,还有的更大,没有弹起多高就落下了。那现在就有很多种情况了,水雾会形成很大一片,受风的影响向某个方向飘走。小水滴会像跳舞一样闪烁跳跃在大雨之间。大水滴会基本和地面在一个空间位置,起来一点就落下,累积变成地上一厘米深的水洼。每一滴水落在水洼里都会产生涟漪,涟漪碰到旁边的物体会反射会和其他涟漪叠加,相互影响。雨越下越多,水洼越来越深。再抬头看看大雨,在往远看的时候,大片的雨滴会形成一些图案,这些图案有疏密的变化,会有不同的运动轨迹,他们直接反应了风的大小和风向。大雨落在路灯上会弹开,而且沿着路灯滑下来流到地面水里, 地面的水会往某几个方向流动,因为那边有下水道。
你现在还觉得你做的特效够好么?你还觉得很简单的效果真的简单么?
* 艺术化处理。电影是一门艺术,科学级别的精准不一定适合电影画面的需要,艺术化的处理十分重要。
最重要的,把眼光放高。你要时刻瞄准最顶尖的特效作品,用那个作为标准作为标杆来要求和衡量自己的作品。这样你就不用想太多,就会很容易看到自己的不足。要改进什么,一下就能看出来。
最后放上几个好的作品集给大家参考,我只是随机看的几个,不是多年来储备下来的。所以它们肯定不是我心中最好的:
Luca Vitali - Junior FX TD showreel on Vimeo 这个也有烟雾消失太快的问题,不过作为水蒸气还算可以接受,虽然渲染的不怎么像水蒸气的颜色。另外两个镜头不错。
RENDER PASS on Vimeo 破碎细节很丰富。
showreel 2013 这个没什么说的,有经验的艺术家。
Black Hawk explosion on Vimeo 爆炸的材质和渲染,模拟都很不错。丰富性稍微差了一点。
RND Explosion 04 by Houdini on Vimeo 单纯的一个爆炸,但是细节绝对不少。他考虑了很多东西。
explosion on desert (houdini pyro) on Vimeo 很简单的一个例子,可以看到和地面衔接的部分和里面的颜色变化。
Houdini FLIP Solver RnD on Vimeo 都很不错,20秒的时候那个镜头是亮点。
philips tower implosion on Vimeo 这是实拍的爆破,正好配合上我上面说的丰富性,看里面的细节!
https://vimeo.com/67440849 虽然是WIP但是真实感爆棚了!
Burning on Vimeo 烟和火做的很不错。但作为作品没有太大意义,这是个测试。
Naiad waterfall R&D on Vimeo 很好的瀑布测试,很容易包装一下变成作品。
DeepGold C-130 Airplane Crash on Vimeo 作为学生作品还不错。
// ArtFX OFFICIEL // VOILE NOIR on Vimeo 最近很火的毕业作品,这才是好的毕业作品。法国制造。
// ArtFX OFFICIEL // Making-Of VOILE NOIR on Vimeo 上面的作品的幕后花絮,大家可以学习一下。
Private Video on Vimeo 这个作品集开头尤其好,后面也都不错。
GALE on Vimeo 这个镜头异常成功,我到现在还没真正确定它是不是CG的。
Bachelor Thesis: Explosion Rendering with RenderMan I on Vimeo 自己写的渲染工具,质感很好。
waterfall on Vimeo 朋友的作品,很不错。
Wine bottle break ( Maya DMM, Naiad, Vray) Test 2 on Vimeo 嗯,酒瓶子可以做,但是你要做到这个质量才不让人反感。
Explosion test #1 on Vimeo 细节有些少,不过真心很好。
Maya Fire on Vimeo 棋盘格背景下也可以做的很逼真。
Simulation of destructions on Vimeo Nb的破碎作品集。
Private Video on Vimeo 都是好作品。
Digital pyrotechnics on Vimeo 还是那个人做的烟火特效,很好很强大。
seaplane landing final on Vimeo 浅海效果很好。
HEREAFTER Featurette: Visual Effects Shot Breakdowns Reel on Vimeo 就没见过比这个还真实的大水效果…… 这个幕后里不仅水是看点,所有的破碎也有丰富的细节。
Elemental Symphony: demo on Vimeo 艺术感取胜的学生作品。
Inevitable Sunset of the Liquid Horizon (Final Thesis) on Vimeo 同上。
Rescue (2011) 这就是好的个人作品。
Shan Duan Reel 2012 on Vimeo 另一个朋友的毕业作品,这个告诉你在你还在学习,技术还不是很成熟的时候,艺术感显得多么重要。
好吧大概就这些,你们掌握这个规律就可以。
4. junior是个什么样的团队?
号称韩流帝王
韩流帝王这个词准确的来说,应该是韩国媒体提出来的,一般我们看韩国娱乐节目,介绍嘉宾时,尤其是介绍偶像组合时前面总有一个很高大上的形容词,什么大势组合啦国民idol啊什么的。不知道从什么时候开始,大概就在11年左右,凡是suju参加的综艺节目,出场前的这个嘉宾介绍上就出现了“韩流帝王”这个词。
这可不是蓝家人自封的。
虽然不被认可是国民偶像,但韩国人还是很有良心的送上了“韩流帝王”这个词,值得注意的是,与这个词一同出现的还有另一个更狂拽酷炫的:“新韩流界广开土大王”。
至少在11年之前,韩国对偶像的定义十分狭隘,作为idol出道作为idol一直活动却因为上了年纪就被认为不应再认可是idol这种让朝廷国出身的我们觉得匪夷所思的理论却在韩国国内很站得住脚。
之所以对于suju偶像组合的身份认定出现争议,是因为在09年爆红之后,suju猛然间站在了一个对所有韩国偶像组合都十分致命的节点上。
05年出道,到10年是整整五年,一代偶像hot和二代偶像的代表东神都倒在了这个时间点上,而与五年魔咒一同到来的,还有韩庚的解约风波、强仁暴力事件和起范的实质离队。如果suju在10年解散,或是即使没有解散但实际上各自开始solo活动,如果当时出现了这种情况,以韩国国内偶像组合的历史经验来看,也是合情合理的。
就是在10年这个关键点上,suju开始走上了不同以往的道路。
关于suju的辉煌事迹先摁个暂停键,说回韩流。
韩流这个词本身已经不需要注解了,但要说说的是这个词背后更深层次的意义,以及韩流这回事对于韩国这个国家的意义。
跟“韩流”相关联的,是一个官方提出的概念:“文化输出”。站在国家战略的角度,“文化输出”这个概念的提出是绝赞的,也是这个半岛国家在夹缝中求生存的一步好棋。
去过韩国或是对韩国比较了解的人都知道,这个国家的自然资源其实很匮乏,也没有特别雄厚的工业基础,尽管跻身亚洲四小龙,但经济基础和能力与其他三个国家或地区相比相当脆弱,基本上属于既没有资源也没有资本,这对于一个渴望获得世界认可摆脱附属国标签的国家来说是极大的不幸,然而新的世纪给这个国家带来了新的机会,这个机会就是韩流。文化输出相对来说是一本万利的买卖,它所能带动的是规模更大甚至更节能环保的经济效应,卖版权、唱片、演唱会、各种周边产品、服装业、化妆品、旅游产业等等,可以说除了重工业,它几乎能带动任何第三产业,现在首尔和济州岛遍地的中国人就是文化输出反过来拉动经济的明证。
其实韩流最早在中国出现是近二十年前的事。92年中韩建交后,作为文化交流,大概是94、95年央视首次播放了来自韩国的电视剧《爱情是什么》(听说过这部电视剧的都会暴露年龄。。。),这部剧当年并没有获得太大的反响,但以此为契机,几年后的一部韩剧无意中拉开了韩流流行娱乐文化进军中国的大幕,没错,可能已经有人猜到了,就是那部捧红了安在旭和崔真实的《星梦奇缘》。
抛开媒体革新后对文化传播的影响力的变化,当年《星梦奇缘》的爆红不亚于《来自星星的你》,一时间多部韩国电视剧涌入中国、《天桥风云》、《我心荡漾》等让一大批韩国演员进入了中国观众尤其是那个年代的中国中学生的视野,要知道那还是2000年以前,是除了电视、报纸和广播还没有其他信息获取渠道的年代,韩剧成了韩流的前沿阵地,但除了卖出大量电视剧,那时候韩流的影响力还是很有限的。但随着韩国电视剧的涌入,韩国国内似乎看到了韩国流行文化打开中国国内市场的希望,于是另一批先驱者开始在中国市场试水,现在回过头来看,suju也是踏着这批人,当然,是一批已经倒下的巨人的肩膀走到了今天的位置,这批人就是韩国偶像界的元祖,包括HOT、神话、SES、水晶男孩、babyvox、NRG......等等。
要说当年韩国流行音乐进入中国市场,实在是爆红和非议并存。要知道,97-00年间的国内音乐市场还是那英、王菲、四大天王和任贤齐、张信哲的天下,所以当一批顶着红黄白发、穿着奇装异服的少年嘶吼着登场时,很多人觉得那跟妖怪差不多,那怎么能称之为是音乐?而它之所以吸引了一大批青少年,就是因为韩流音乐中包含的叛逆和不羁,这对于那个年代的国内中学生来说,简直是不可想象的,时代的变革和青春期的躁动所带来的茫然失措似乎找到了出口。但彼时韩流音乐在中学生圈的流行很小众,但这个东西就像细菌转染一样,慢慢开始扩散开,印象最深的两件事,一个是中央广播电台92.5的汉城音乐厅,还有就是一
度火爆的电视点播里的hot。
但韩流音乐进入中国市场好像总是缺了那么点什么让它更大众化的东西,以至于像hot这种韩国登顶组合在国内始终不被大众认可,而且还没等到他们想出更好开拓市场的方式,一大批当红组合却纷纷走到了末路。hot解散、神话跳槽、HRG金焕城去世......韩流音乐冲出亚洲走向世界之路出现了短暂的空白。
千禧年之后,世界开始变的空前的繁荣和混乱起来,韩国流行音乐还在踏着自己的脚步前进,而变革的契机已经近在眼前,那就是互联网世界的到来。
如果我们把音乐、MV、综艺节目这些统统简称为信息,那么过去这些信息的传播渠道就只有电视报纸和广播,就好像我们以前买东西就只能去商场、超市和菜市场一样,互联网的发展彻底改变了这一切,信息传播的速度和范围在短时间内成几何倍数的递增。05年开始,情书XMAN等一批韩国综艺节目开始风靡网络,一些面孔从陌生到熟悉,韩流突然开始以一种猝不及防的方式到来。
我们常说真正能站在历史的拐点上的人真是凤毛麟角,成功往往是天时地利人和三位一体才能成就的巧合,而在05年的当时,现实就是,政府希望推广文化输出,网络的出现和发展创造了更快更广传播的可能,剩下的就是人了。
在这条通往变革的路上,一群将注定被载入韩国流行文化史册的少年还懵懂无知走在前行的路上,其实对于他们将创造历史这件事,无论是亲历者还是旁观者,在最初都是无法想象的。这群少年来自不同的方向,有着不同的经历,也怀揣着各自不大相同的梦想,他们从不同的路上走来,却在某个历史的瞬间,巧合的走到了一起,其中一个,就来自他们最想征服的那片大陆。
韩庚之于suju的意义,就像一把打开宝库的钥匙,所以实质上只要这扇大门被开启了,钥匙本身也就失去了作用。09年的出走应该也是出于类似的问题。这个话题太具争议,一笔带过吧。
说到人的话,实质上在suju之前和之后都有很多偶像组合出现,比如东神、ss501、大棒、闪团、上下午等等,竞争之激烈难以赘述,suju几乎毫无胜算。前有无法逾越的东神,后有因为火的如日中天的金贤重而被人所知的ss501,更别说拥有gd这个外挂的大棒,事实上在09年之前,suju在韩国也只能算是一线男团之一,若是排名,别说第一,连第二第三都上不去。但正是在08年,韩庚的存在为suju在中国打开了知名度。紧接着,俞大神祭上了一首改变韩流音乐历史的sorrysorry。
09年注定是神奇的一年,凭借着在中国歌迷中的知名度、凭借着网络的传播,这首洗脑神曲和suju独一无二的编舞开始在世界范围内发酵。中毒性的重复旋律和简单又奇特的舞步使它简单易学又容易传播,于是乎,全世界的无聊逗比好像都被这首歌给炸了出来,它太独特的,即使过了好几年再听,也还是这么觉得,正是这种独特,让世界范围内的人们认识了suju。
但如果说在世界范围内最火的韩流歌曲,其实还是江南style,要说在世界范围内火的程度,suju不如鸟叔,但要说世界范围内歌迷的忠实度,鸟叔却不如suju,鸟叔更像是个突然出现的彗星,刹那间光芒夺目,但没什么后劲儿,而且站在粉丝经济的角度,他也只是自己捞钱而已,对国家经济没多大贡献。
09年的爆红其实走的还是韩国组合的老路,公司想捧你,给两首好歌多宣传一下上几个好综艺演个电视剧马上就能红,关键就是资源,资源对这个国家来说太稀缺了,所以他们明白资源对于成功的意义,公司手里的资源不给你,你想红都红不了,用资源捧你,想不红都难,09年的suju就是最好的例子,所以说红不是问题,问题是爆红之后的路该怎么走。
抛开韩流帝王之类的成就不说,suju的成功范例是无法复制的,你可以说suju成为了神话那样不解散的长寿组合,但短时间内,甚至以后,都无法再出现像suju这样的组合。
Suju的成功靠的是天时地利,但其独特靠的还是人,能走的这么长远,能在09年以后一直站在高位,靠的还是人。
很多歌迷对于suju最初只是3个月实验组合的事实耿耿于怀,其实反过来看,应该庆幸sm的大胆创新,这个实验作品真的是成功的不能再成功了。出于实验的目的,很多在东神选拔中被淘汰的二线练习生被聚集到了一起,有高的,有帅的,有能唱的,有能跳的,还有能演的能说的,才能很全面,但每个人的才能并不是很全面。但这个组合在初始就具备了多面发展的可能,使他们从一开始就跳出了传统偶像组合发展的框。
这其中最最重要的,就是综艺节目。Suju自己对于被认定为综艺节目偶像也有点介怀,但不可否认的是,suju的综艺节目是牢牢抓住众多粉丝的法宝,狂拽酷炫的少年从来都是前赴后继源源不绝的,但能让人笑破肚皮的美少年又有多少呢?高冷的美少年总是有距离感的,不知道谁说过,这个时代的美丽通常都带有金钱的味道,因为它是被制造出来的,需要成本,所以为什么说兵役对偶像是魔咒呢,不单是两年的空白期,更是被撕下包装打回原形的恐惧。但综艺节目里的美少年就没那么多讲究了,ELF常感叹为啥suju越来越帅,那是因为你们早就习惯了自己喜欢的是一群土圆挫。但如果只有挫那就真的很挫了,所以你所看到的,是一群挫但却闪耀着狡谐的男孩儿,淘气却心地单纯又讲义气,就如同我们身边的某某某一样,suju在综艺节目上树立的极为接地气的形象或许没能打动韩国人,却打动了心地更柔软的大陆姐姐。
综艺节目对suju最大的意义也许并不是人气,而是历练,人要见世面,不能一直被装在罐里,电视镜头上出现的每一秒都很珍贵,这每一秒钟都能闪现多少火花或许会决定很多事,而这种现实,朴正洙和金希澈从一出道就领会了。
这一点对金希澈是天赋,但对朴正洙来说就是现实逼迫的无奈,两个只能打嘴炮的83line除了长得好看能说会道外身无长物,但恰是这能说会道却是所有新出道偶像组合的短板。05年出道的suju是第一个在出道伊始就多面发展的组合,尤其是作为DJ、MC和综艺常客,这一点不但保证了曝光率,更确保了suju全年无休365天每日都有成员出现在公众面前。利特、金希澈、强仁、神童等人在经过两三年电视节目的锻炼后,形成了suju队内的综艺骨干大框架,并开始提携其他队员,比如银赫。别的组合全员也就四五个人,这个团光是嘴炮达人就顶人家一个团,在综艺节目上的优势高下立见,节目做的好,从制作组到主持人和嘉宾都会对suju产生好感,这种好感慢慢积累就会形成“啊suju很有艺能感,可以放心让他们做节目”这种意识,节目资源就此而来。有了资源就有了更多尝试的可能,现在全员11个人,除了始源、东海和晟敏,其他8个人都是随便拉去就可以做节目的,而且保证风格都不相同,曹先生和丽旭的综艺能力就是这么锻炼起来的。
而说到suju到底是偶像组合,搞笑是副产品,歌舞才是王道。这队里有3个主音,3个领舞,和一个超级大替补(晟敏),kry是自带和音,童赫海是自带编舞,晟敏的功能其实很强大,是综合能力最强的,在唱舞两个领域都能排进前五,可以和丽旭、圭贤一起和高音,也是领舞团李家三少之一,属于百搭款。3个主音里也分低中高音,有个分析说过其实3个主音都是高音,但是为了突出区别,能唱超低音的艺声和高音辨识度极高的丽旭有了主攻方向,圭贤就属于百搭了,圭贤的音色极好,比另两个更柔和,唱solo更有优势,但suju的专辑最不能缺的两个主音却是艺声和丽旭,尤其是丽旭,这基本是现在队内的共识,夸下海口后在supershow全程live的丽旭也是supershow的音质保证之一。3个领舞也各有特色,这其中最重要的两名成员,就是神童和银赫,神童之于suju的意义,是suju区别于传统偶像组合或者说是suju能走出自己的路的最大保证,才干小子的绰号不是白起的,从强心脏里的变装达人以及各种神来之笔的小品创意,到supershow这个公演品牌的制作者之一,从出道就没被贴过偶像标签的神童也从来没有过偶像的包袱,可以说suju打破传统的很多第一次,都是从神童开始的。甚至在晟敏之前,因为在节目中公开求婚而成为首个可能的现役已婚偶像,其实可以说对于自己的偶像要结婚这事,神童已经给ELF提前打了预防针,虽然晟敏结婚时仍有不理智的粉丝,但情况已经比预想的好很多了。
而作为队长和大哥,利特这个名字和这个人对suju的意义都是非凡的,应该说如果没有利特,可能就没有今天的suju了。单论个人能力的话,83年的老人家是样样垫底,论主持能力的话,他也不是太能说会道的,论嘴炮,金希澈绝对高他一头,神童和银赫鬼精灵的神来一句他也不行,说他能说不如说他会看眼色,最擅长行进式的主持,很会照顾嘉宾,这是他的特色。但利特对于suju的意义并不是他的主持功力,而是他从一开始就坚定的要走下去的意志和清醒的头脑,作为队长,利特缺乏强势的气质,但温柔的陪伴队员们成长的情分和无论任何时候都以suju这个集体为先的不动摇的主旨使他成为suju的主心骨,因为个人能力不强,于是在为suju铺好路后,他退到一旁,除了主持节目,就是全力支持队员们的个人发展,以及无论任何时候都不让任何人掉队决心。Suju出道时他已经23岁,最小的圭贤也已经19岁,从出道就平均年龄超线的suju未来的路在哪里,利特一直在寻找答案,也许他一直是没有答案的,就只是这么没有任何想法的往前走而已。青春期的家庭不幸和多年练习生涯出道无望都让利特对所能拥有的东西都倍加珍惜,同时他能清醒的认识到,suju这个名字对于他们这群人的意义,以及这一群人团聚在一起的能量,同时粉丝表现出的忠诚度让他有理由相信只要suju不解散,即使人气下降他们依旧有市场,而且在这片市场里别人无法取代他们,因此那句“直到宝蓝色覆盖世界永不停止”的豪言不是没理由的。
其实利特的世故和圆滑对于suju来说真的是个宝,尤其作为队长,很多时候要和高层接触,要为团队和队员争取,这里面的学问可真的大了去了,没接触过社会的小孩子很难理解,员工和领导之间的关系很复杂,尤其是当你想要讨好当权者为自己争取利益的时候,在这一点上,利特做到了别的队长做不到的。他的世故也许在这些心里只有梦想的孩子们眼里很扎眼,但正是这种世故保护了suju的其他成员,为他们争取到了成长的时间和空间,这对于suju的长远发展来说至关重要,只有强大的成员才能组成强大的团队,只有能够脱离sm公司的资源独自成长才能拥有和公司谈判的话语权。Sj厂牌的设立就是两年合约拉锯战后彼此让步的结果,也是现阶段能达到的最好结果,他们也许可以选择想神话一样出走,但那之后的纠缠可能会让suju出现长期的空白期,队员们10年的努力可能一夜间付诸东流,这是谁都不愿看到的。
而对于韩国音乐界甚至娱乐界来说,suju已经不仅仅是个组合,而已经成为了一个品牌,它不但是sm的摇钱树,更是整个韩流界都想分一杯羹的程度,感兴趣的可以看下supershow6dvd的花絮,我们所看到了每一首歌、一场表演的背后都是无数人的心血结晶,反过来讲,就是它能带来几十个、甚至上百个工作岗位,专辑做数码的,放网上就万事大吉了,可做唱片却是个工业流程。说白了,suju这十几个人背后,是一个庞大的产业链条,更NB的是,这个品牌还是个出口俏牌货,他们不怎么挣韩国人的钱,挣得更多的,是外汇……
整个世界经济越来越不景气是事实,在这种情况下suju的海外市场依旧保持坚挺,而伴随这一切发生的,是从09年就风波不断、10年开始陆续入伍、队员不齐的情况下发生的,因而事实证明suju的人气并未受到任何影响。
人这种动物啊,最可怕的就是有思想,一旦思想独立你就无法在物质上彻底捆绑他了,而十几个人一旦达成了思想上的共识那也是很可怕的。09年后suju这个队伍和队伍里的大部分人都陷入了一阵迷茫期,一方面是因为三辑的爆红成功,对于成功成名的梦想其实那个时候已经实现了,多年夙愿成真后,袭来的可能是一种巨大的失落,更何况和成就的激动、疲惫的空虚一起到来的,还有队员的失误、出走以及东神的解散。应该说东神始终是挡在suju前进道路上的一座看似无法逾越的山峰,这在两队并存时是事实,从某种程度上说,隐约的竞争感会让人有追求和超越的目标,然而东神骤然的分崩离析让suju的目标变得模糊起来。而后来居上的大棒和exo无疑是另一片始终笼罩在suju身后的阴影。都说打江山容易做江山难,目标一旦实现,人一旦站在了追求多年的那个高点以后,很可能因此而出现长时间停滞在这个点上,然后慢慢失去统一的目标,失去斗志,然后被后来者超越,这是领跑者的悲剧。高强度的工作和外界种种变化刺激使不少成员在10年开始经历内心剧烈的起伏变化,只不过有些人表现的很明显,比如金希澈,另一些人则选择小心隐藏,比如利特银赫东海始源……,心理敏感情绪敏感就会遭遇更多不可避免的冲突,10年以后成员们之间的冲突经历的一段集中爆发期,如果以前有什么不便大家都会选择隐忍,那10年后这种层层积累的矛盾开始爆发出来,比如著名的“仁川大战”和丽旭的“我有自信”事件,如此种种应该还有很多,诚如丽旭所说,“我们只是被法律合同束缚必须在一起的关系”,suju解散危机可能曾经真实的经历过,这种危机来自冲突后彼此心理上的隔阂和疏离,以及心理上的迷茫和不安。这个过程也许很长,也许很短,但至少在利特入伍前,事情出现了变化。
失去主心骨般的队长两年,对于这个实质上人心涣散的组合的影响可能是致命的,利特其实早已预见到这一点,于是不回避冲突,爆发平复然后重新走到一起,他耐心等待所有人度过那段难熬的时间,重新聚拢人心,重新让他们找到安定感,找到对团队的归属感,12年以后的suju出现了变化,大家的心态变得更坦然,彼此也变得更坦然,许多过去回避的事开始放轻松的拿出来讲,因为从心里上是真的觉得过去那些不愉快是真的过去了,重新开始出发的suju变得和以往不太一样了,他们并不是又回到了过去的自己,而是找到了更好的自己。于是我们看到了12-14年间,在队长不在的日子里更加努力的suju,和利特在经历巨大磨难归队后,更加安定真心散发着笑容的suju,所谓王者,就是站在高位上看着那些遍布荆棘的过往时,因为释然而发自内心的、云淡风轻的笑容
就像是多年的老夫老妻,在七年之痒之际爆发了疲惫冲突,但彼此冷静后,仍旧选择互相对话谅解相互扶持携手走下去,这是比任何时候都更坚定的信任。
走过了11年,suju之于韩流的意义是开创性的,他们打破传统和偏见,在一贯喜欢贴标签固定模式喜新厌旧的韩国娱乐圈,用不被看好的固执走出了自己的路。任何时候,被铭记的只会是第一名,除了第一名,第二第三还是最后一名都不重要,所以永远都要做第一,永远保持状态,11年间严格的自我管理,只为保持最佳的状态面对歌迷。正如韩媒所说,出道10年没有空白期,10年间始终站在顶点,suju为后来者走出了一条从没有过的路,更重要的是,这一切都还没有结束,历史的记录不断被他们自己改写,我们会看到一群已婚大叔,一群孩子爸爸,一群永远不会停止奔跑的老少年。
这个笑也太太太苏了叭!!
嘟嘴瞩目
白发云是我心头好
东嘿嘿真的是从小一直好好看 从稚嫩青涩到成熟 在哥哥弟弟们的宠爱下很好长大了呢
3
宰宰真的是退伍以后越来越好看啦
最温柔的特哥
票子从青涩到油腻hhhhhhh
(其他的哥哥们慢慢补)
上几张大合照
5. got7得过些什么奖?
求关注啊啊啊
GOT7是韩国JYP Entertainment于2014年推出的男子组合,七名成员包括林在范(JB)、朴珍荣(Junior)、段宜恩(Mark)、王嘉尔(Jackson)、崔荣宰(YoungJae)、BamBam、金有谦(YuGyeom)。2014年1月16日正式出道,是JYP娱乐推出的首个HIPHOP组合,擅长表演““Martial Arts Tricking”(又名“xma”)。1月20日发行首张迷你专辑《Got it?》;10月22日,在日本正式出道,发行首张日文单曲《AROUND THE WORLD》;11月18日,发行首张正规专辑《Identify》。2015年1月14日,获得第19届韩国金唱片电子音源新人奖与年度最具爱心奖,1月17日,获得优酷全视频之夜亚洲新锐组合奖,1月22日,获得第24届首尔歌谣大赏新人奖。2月23日,连续在“Click Star Wars”蝉联十周榜首。获得荣誉:第29届金唱片大赏“电子音源新人奖”、“年度最具爱心奖”,第24届首尔歌谣大赏-新人奖,2014优酷全视频之夜“全视频亚洲新锐组合”1月1日JYP娱乐宣布GOT7出道消息,1月9日,预告视频公开。1月15日,出道主打歌曲《Girls Girls Girls》MV公开,并通过Garage Showcase展示出道初舞台。1月16日,组合GOT7通过Mnet《MCountdown》表演出道舞台正式出道。1月20日,发行首张迷你专辑《Got it?》,专辑主打歌《Girs Girls Girls》MV通过Youtube公开两天,浏览量突破100万。1月29日,被评为Billboard2014年值得期待的K-POP艺人TOP5,同日林在范、朴珍荣、崔荣宰被确认感染H1N1流感暂停所有演艺活动。1月31日,专辑《Got it? 》在Billboard世界专辑排行榜中排名第一。
2月28日,以后续曲《I Like You》展开活动。
3月10日,JYPE宣布GOT7日本Showcase "1st Impact in Japan" 定于4月4日在东京两国国技馆及4月17日在大坂Zepp Namba举行;
4月4日,成功举行日本东京出道ShowCase,其后于4月17日在大坂举行第二场ShowCase,共与10,000名粉丝见面 。
5月20日,团体首个专属综艺节目在SBS开播,土豆网参与投资。5月9日,GOT通过JYP娱乐Youtube公开官方粉丝名“I GOT7”,王嘉尔(Jackson)解释因为组合的幸运数字7,所以“I GOT7”代表了各位粉丝拥有了他们。
6月15日,JYP官网更新GOT7迷你二辑回归首张预告照曝光 ,6月18日,在首尔举办回归Showcase,首次公开迷你二辑收录曲,19日展示回归舞台,随后于23日公开新专辑正式COME BACK 。6月23日,正式发行第二张迷你专辑《Got ♡》,获得韩国音乐榜GAON CHART六月最后一周周榜冠军。
8月22日,GOT7首次受邀赴泰国参加Tofu Music Festival 。
9月8日,GOT7公开在日本发行的出道专辑同名主打歌《AROUND THE WORLD》,并随即登上了日本最大铃声音乐排行榜recochoku的首位,9月12日,成员林在范发生交通事故,并无大碍。
10月1日,日文单曲《AROUND THE WORLD》MV公开。10月6日,GOT7的泰国特别专辑在泰国最大音像连锁店获得周间排行第一。10月7日,在日本大坂拉开巡回演唱会帷幕 。10月22日,在日本正式出道,发行首张日文单曲《AROUND THE WORLD》,单曲发行首日即登上Oricon单曲榜日榜第四名,并在周榜夺得第三名 。10月24日,GOT7迷你2辑主打曲《A》MV在YouTube播放量突破了1000万,10月28日,GOT7迷你1辑主打曲《Girls Girls Girls》MV在YouTube播放量突破了1000万 。
11月18日,正式发行首张正规专辑《Identify》,并于20日在《MCountdown》表演回归舞台。
12月23日GOT7官方脸书和推特正式公布于2015年1月在台北、上海、香港举行亚洲巡回ShowCase。12月24日 正规1辑主打曲《Stop Stop It》MV在YouTube播放量突破了500万。
2015年
1月14日,赴北京参加第29届韩国金唱片奖,获颁最佳新人奖和年度最具爱心奖,但成员BamBam、Yugyeom因签证问题未能一同出席颁奖典礼
1月20日,GOT7在台北国际会议中心(TICC)举行亚洲巡回SHOWCASE的首场演出。
1月22日,获颁第24届首尔歌谣大赏新人奖。
1月27日,主演由网络剧《Dream Knight》(玩偶骑士)在优酷首播。
5月20日,成员朴珍荣艺名由“Jr.”改为”Junior“。
7月13日,发行第三张迷你专辑《Just right》。
9月29日,发行第四张迷你专辑《MAD》,其主打曲《If You Do》由“black eyed必胜”完成
6. jessica资料?
艺名:Jessica (台湾译成:杰西卡) 本名:郑秀妍(Jung Soo Yeon) 日文:ジェシカ(チョンスヨン) 英文名:Jessica 生日:1989.04.18 星座:白羊座 身高:162cm Jessica体重:43kg 血型:B 型 所属团体:少女时代 队内职务:第二主唱,副领舞 出生地:美国 加利福尼亚州旧金山 家庭:爸爸、妈妈、妹妹(郑秀晶(Krystal)—F(X)组合成员) 语言:韩语、英语、日语(正在学习中)、中文(一点点) 学历:Korea Kent Foreign School 爱好:看电影 专长:睡觉、英语、钢琴、唱歌、跳舞 收集品:衣服(尤其是热裤)、鞋、包、发带、化妆品 最喜欢做的动作:包子脸 座右铭:Follow My Heart 最讨厌的东西:黄瓜、西瓜、南瓜(所有瓜类)、柠檬 幸运数字:22 经常待的地方:运动房、家里的床 性格:特别爱害羞、好坏分明、直爽、四次元 喜欢的男艺人:郑宇成、Daniel Henney 喜欢的女艺人:李孝利、Olivia Hussey, Pink 喜欢的食物:冰淇淋 喜欢的电影:《罗密欧与朱丽叶》 喜欢的天气:阴天和晴天都喜欢 喜欢的季节:春季、秋季 杰西卡相册(8张) 喜欢的颜色:淡粉色 紫色 喜欢的歌:《Love Me In A Special Way》 耿耿于怀的事情:自己的宽额头 加入SM Ent:2000 SM casting system 练习生时间:七年零六个月 室友:孝渊(出道至09年7月)、秀英(09年7月至今) 昵称:SSICA、JESSI、JC、西卡、郑西卡、章鱼西卡、兵长Ssica、睡神、小金毛、女王、冰山女王、变S、Ssica、菜刀、懵ssica、暴力女王ssica、金发尤物、懵萌、桶Ssica、毛巾西卡、睡美人、睡公主、章鱼头 (Gee时代允儿起的)、小抽西卡(抽的功夫与队长有的比)、囧毛(粉丝爱称) 【经历】 音乐 Roommate哥哥坏With Tiffany+徐贤(08) Feat.8eight - I Love You(08) Nexon游戏主题曲- Mabibnogi With Tiffany+徐贤(08) SBS希望TV24希望颂--- 手拉手With Tiffany+群星(08) 无限挑战奥林匹克大路歌谣节专辑—冷面(With 朴明秀)(09) 一年后 With-温流 FromSHINee(09) 2009MMA Special Album:E-TRIBE《冷面》(Jessica & 朴明秀) 少女时代亚洲巡演首尔站、上海站《Barbie Girl》Feat.Key (2009&2010) SM TOWN Concert 2010 《Tik Tok》 Feat.Ktystal (2010) 《浪漫小镇》ost - 泪水满溢(solo) MV出演 金潮瀚《迟来的爱,对不起》(07) feat.8eight -《I Love You》(08) Super Junior-M《Super Girl》(09) 电视剧 MBC电视剧《泰熙慧乔智贤》(126集客串出演,饰演英语老师Jessica) 电视剧《无法阻挡的婚姻》(集体客串) SBS电视剧《Oh!MyLady》(第7集客串出演,饰演一个艺人) 音乐剧演) 《金发尤物》2009年12月5日首尔三星洞公演 MC 091003 Idol Big Show ( With 赵权 泫雅 sandara) MBC音乐中心100220(With 神童 东海) 个人作词 广告单曲《Sweet Delight》(10) 【简介】 少女时代里面训练时间最长的成员,在网络上曝光的漂亮自拍使她成为SM关注度最高的女训练生之一,在国外成长的经历塑造的明朗性格使得她的人缘颇佳。成熟美丽的外貌和甜美的声线给人的印象都很深刻。是个形象百变的女孩,无论是杂志的平面模特还是MV里的清纯女生都诠释的淋漓尽致。或冷艳或甜美,Jessica总能带给大家不一样的感觉。她同样拥有很强的唱歌实力,和队长泰妍的和声总是天衣无缝,不愧是经过了7年打磨的坚强女孩。
7. 少女时代强仁介绍?
2016年4月8日上午,据韩国媒体报道,组合少女时代成员泰妍将独自一人担任MBC广播《强仁,泰妍的好朋友》的DJ。
7日下午,MBC电视台一名工作人员称:“随着Super Junior成员强仁退出该栏目,泰妍将独自一人担任该栏目的DJ。
泰妍从13日开始一人主持该栏目,我们将不会选拔新的主持人。”这名工作人员还称:“将在未来很长一段时间内都会由泰妍一人来担任该栏目的主持人,相信泰妍有这实力。”
从2015年年4月份开始担任该栏目主持人的泰妍已经在该栏目上活跃了将近1年左右的时间。
原先担任该栏目主持人的super junior成员强仁是因为要参加super junior宣传活动,所以辞去了该栏目主持人一职。
金永云(又译金英云),艺名强仁,1985年1月17日出生于韩国首尔特别市西大门区弘恩洞,韩国歌手、演员、电台DJ、节目MC,男子演唱组合Super Junior及其子组合Super Junior-T、Super Junior-Happy成员之一。
2002年,金永云参加第4届SM BEST选拔赛,夺得外貌大赏进入韩国SM娱乐有限公司,成为练习生。2005年11月6日,金永云以组合Super Junior正式出道 。2007年2月,加入Super Junior-T。2008年11月,主演电影《纯情漫画》。2009年2月,主演MBC drama-net周末剧《质量保证班zero》。2015年1月,金永云主演电影《猫的葬礼》在韩国上映。
2005年10月,客串出演MBC日日剧《彩虹罗曼史》;11月6日,金永云以男子演唱组合Super Junior成员正式出道。
2007年2月25日,加入Super Junior-T,并发行单曲专辑《来过倒》 (Rokkugo!);7月,Super Junior主演的《花美男连锁恐怖事件》在韩国首映,金永云在该影片中饰演柔道部主将。
2008年6月,金永云加入Super Junior-Happy,发行迷你专辑《料理王》;11月,主演电影《纯情漫画》;12月,金永云出演韩国MBC假想综艺《我们结婚了》。
2009年2月,主演MBC drama-net周末剧《质量保证班zero》;9月,金永云因涉嫌暴力被移交检方,暂时中断所有活动;10月,因酒后驾驶肇事逃逸接受警方调查。2012年7月1日,金永云于Super Junior的第六张专辑《Sexy, Free & Single》正式回归;9月3日,出演音乐剧《宫》,在日本东京公演。
2014年1月8日,金永云担任MBC Music《Show Champion》第三任固定MC;6月,担任第20届“韩国2014梦想演唱会”MC。2015年1月15日,金英云主演的电影《猫的葬礼》在韩国上映,饰演男主角东勋;2月12日,出演MBC综艺节目《单身派对》。
金泰妍(Tae Yeon),1989年3月9日出生于韩国全罗北道全州市,韩国女歌手、主持人,女子演唱团体少女时代成员之一。
2004年在第八届SM青少年选拔大赛歌王中夺得第一名,进入韩国SM娱乐有限公司开始练习生生涯。
2007年8月以演唱团体少女时代成员身份正式出道。2008年为韩国KBS电视台电视剧《快刀洪吉童》演唱了主题曲《如果》,并于同年12月凭借《听得见吗》获第23届韩国金唱片大奖人气奖。
2012年与黄美英、徐珠贤组成了少女时代的临时子团“TaeTiSeo”。
2013年为电影《大明猩》献唱主题曲《Bye》;同年在“百大最美脸蛋”2013年票选中获得第九名。
2014年2月发布歌曲《Set Me Free》。
2015年2月与刘逸云合作歌曲《Shake That Brass》。
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们删除!联系邮箱:ynstorm@foxmail.com 谢谢支持!